green days

Green Day(年輕歲月樂隊)

Green Day為吸食大麻的一天的意思,是90年代之後美國朋克音樂復興時期的重要樂隊之一,正式組建時間是1989年,他們的成員深受70年代朋克音樂時期經典樂隊影響,而簡明上口的流暢鏇律讓他們的音樂更便於流行。

  • 中文名稱
    年輕歲月樂隊
  • 外文名稱
    green days
  • 來    源
    美國
  • 組建時間
    1989年
  • 所處年代
    90年代

簡介

Green Day

Green Day為吸食大麻的一天的意思,是90年代之後美國朋克音樂復興時期的重要樂隊之一,他們的成員深受70年代朋克音樂時期經典樂隊影響,而簡明上口的流暢鏇律讓他們的音樂更便於流行。

Green day(年輕歲月樂隊)

Green Day是90年代之後美國朋克音樂復興時期的重要樂隊之一,正式組建時間是1989年,他們的成員深受70年代朋克音樂時期經典樂隊影響,而簡明上口的流暢鏇律讓他們的音樂更便於流行。

樂隊成員

現任團員

Billie Joe Armstrong – 主唱、主奏吉他(1987–現在)

Mike Dirnt – 貝斯、合聲 (1987–現在)

Tré Cool – 鼓、合聲 (1990–現在)

前任成員

John Kriftmeyer –鼓、合聲 (1987–1990)

Billie Joe Armstrong

Billie Joe Armstrong

成員簡介

Green day主唱/吉他手

本名:Billie Joe Armstrong

生日:1972.02.17

家鄉:加州,Rodeo

眼睛:藍綠色

身高:5'7'' (約170cm)

婚姻狀況:已婚,妻子Adrienne Nesser (於1994.07.02)

子女:Joseph Marciano於95年3月出生;Jakob Danger於98年9月14日出生

其他樂器:口琴,曼陀林(一種四弦琴),鼓,鋼琴,薩克斯

billie joe armstrong

在1972年2月17日出生於美國加里福尼亞的Rodeo。他是他6個兄弟姐妹中最小的一個。他的爸爸Andy是一個業餘的爵士樂者。  當她媽媽Ollie在當地一個餐館裡工作的時候他5歲了。而且開始喜歡音樂和唱歌。他經常到當地的醫院裡為病人唱歌讓他們感覺更好。後來他在當地的一家公司Fiat Records唱了自己的第一首歌“Look For Love"(還是5歲的時候)。  他爸爸在他10歲的時候去世。他媽媽仍然在那餐館工作養活自己和6個兒女。(後來Billie和Mike也在這裡當過幫手)。在他爸爸去世兩年後,他媽媽嫁給了一個他們兄弟姐妹都非常討厭反感的男人。  Billie在10歲的時候在在學校的食堂里遇見了Mike Dirnt。  他11歲的第一把電吉他是最低檔的BLUE。  他們在一起澌混。早上故意睡過頭而逃課。然後一起演奏老式的重金屬(比如Ozzy Osbourne,Def Leppard, Van Halen.)  在他15歲的時候他和Mike以及一個叫 John 的鼓手一起組成了PUNK樂隊Sweet Children,也就是後來的Green Day。他們的第一次演奏(違規的)也是在他媽媽工作的餐館裡。  他在17歲的時候創作了他的第一首歌《Why Do You Want Him》這是寫給他媽媽的。他仍然憎惡他繼父。  在他18歲生日前他放棄了剛剛完成一半的高中學業。這樣他就可以把他所有的時間都用在Sweet Children上了。 他已經知道他想做什么。他應該做什么。那就是做音樂,因此學校成了他實現夢想的障礙。所以他退學。  在1990年。鼓手John離開了Sweet Children去上大學。所以Billie 和 Mike就必須去找一個新鼓手。他們找到了最合適的人選Tre Cool。  之後他們就把樂隊改名為Green Day.  在他們出名之前他們坐Tre的爸爸的車走遍了整個美國。。他們只花了很少的錢而且很多時候都在一些冬粉的家裡。

背景

在1994年涅槃王朝(Nirvana)崩塌之後,朋克音樂復興與另類流行搖滾樂當道的時候,Green Day樂隊也一躍成為了這股風潮的中流砥柱,成為了90年代以後最受歡迎的搖滾樂隊之一,也是美國流行樂朋克復興中最有影響的樂隊之一。

成立

1988年,只有16歲的吉他手兼歌手Billie Joe Armstrong與同齡的兒時夥伴,貝司手Mike Dirnt聯手在美國加利福尼亞州西北部首先組建了Green Day的前身Sweet Children樂隊,1989年當鼓手Al Sobrante加入之後正式更名為Green Day——吸食大麻的一天,意在使歌迷們對他們的音樂如同對大麻一樣上癮。成軍之後通過發行一些EP專輯,進入90年代的Green Day在加州北方的地下朋克圈內名聲鵲起,隨即加盟了加州當地的獨立唱片公司Lookout!。隨著該公司老總Larry Livermore的推廣,Green Day樂隊已經成為了加州地下的名角。1991年,Green Day樂隊還發行了樂隊首張專輯《1,039/Smoothed Out Slappy Hour》,但是在這張專輯發行之後,Green Day樂隊就遭遇了人員動盪,Al Sobrante離隊,現任鼓手Tre Cool替代了他的鼓手位置。樂隊陣容從此穩定了下來,Tre Cool原名Frank Edwin Wright,貝司手Mike Dirnt原名Mike Pritchard。不過此後一段時間Green Day一直沒有太大突破,直到1992年發行了專輯《Kerplunk》,這張專輯在加州地下樂壇反響頗佳引起了主流唱片公司的關注,Reprise公司最終和他們簽約。  在整個 90 年代初期,green day 不斷擴大自己的追隨者,1992 年專輯《kerplunk》的發行更為之注入了能量。此時,armstrong 在語言上對任何另類以外的東西的鼓吹都避而遠之。他就什么是當代美國所需要的答記者說,“少點體育,多點繪畫;少點喬·蒙大拿,多點梵谷!”樂隊還與許多人合作,如 pinhead gunpowder和 screaching weasel。 armstrong 還與另一支熱門樂隊 rancid合作了《radio, radio, radio》。《kerplunk》在地下的成功引起了各大唱片公司的興趣,樂隊最後決定簽約 reprise。

發展

加盟Reprise公司之後,1994年初,Green Day樂隊發行了第三張專輯,也是他們主流公司的首張專輯《Dookie》。由於單曲《Longview》和第二支單曲《Basket Case》的連續推動,這張專輯成為了整個1994年的一個現象,兩首單曲全部都成為了現代搖滾單曲榜的冠軍,而此後在大名鼎鼎的Woodstock音樂節上的精彩演出,以及第三首冠軍單曲《When I Come Around》推出之後,Green Day樂隊的這張《Dookie》風靡美國,繼而蔓延全球。三首冠軍單曲統治現代搖滾單曲榜冠軍累計十多周的時間,專輯的銷量節節攀升,這張曾經雄踞Billboard 200排行榜亞軍的專輯最終在美國地區取得了超過800萬張的銷量,全球銷量超過千萬張,並且為他們帶來了1994年度第37屆葛萊美獎最佳另類音樂表演獎。《Dookie》的暢銷讓朋克音樂鋒芒畢露,重新成為了後Grunge時代搖滾樂領域重要的組成部分,而Green Day被認為是美國流行樂壇朋克復興時期的先鋒,成為了美國朋克復興樂隊中最主要的代表之一,影響了後來一系列流行朋克樂隊。  在《Dookie》的輝煌過後不久,1995年Green Day樂隊發行了第四張專輯《Insomniac》,這張專輯發行後也站在了Billboard 200排行榜亞軍,並且也有單曲《J.A.R.》成為現代搖滾單曲榜冠軍,到1996年的時候這張專輯的總銷量卻沒能超越《Dookie》,總銷量只有200萬張。此後疲憊的Green Day樂隊取消了歐洲巡演,休養並錄製了第五張專輯《Nimrod》並於1997年發行,這張專輯在排行榜上名列第十位。此後經過了長達三年的等待之後,2000年發行了第六張專輯,也是他們在主流唱片公司的第四張專輯《Warning》,這張專輯這張專輯在發行之後以15萬6千張的銷量名列排行榜的第四位,銷量再次突破百萬張。  《Warning》之後又經歷了長達四年的時光消耗,2004年9月21日Green Day樂隊發行了他們主流唱片公司的第五張專輯《American Idiot》,再次引發了轟動。Green Day樂隊的這張專輯把他們帶向了一個新的頂點,自從1994年經典專輯《Dookie》之後,他們給人的感覺似乎一直波瀾不驚,而這張專輯終於向人們證明了他們依然是繼Nirvana之後最好的朋克樂隊。雖然《American Idiot》並非一張純粹的Punk專輯,但正如樂隊主唱Billie Joe Armstrong所說,這張專輯吸引許多甚至沒有聽過《Dookie》的年輕人。這張讓歌迷等待了四年的專輯商業上首先出彩,在發行之後也是得到了歌迷的首肯,發行首周就以26萬7千張的銷量首次登上了Billboard 200排行榜冠軍寶座,並且在英國,加拿大,澳大利亞,日本等多個國家排行榜上占據榜首。僅2005年一年,《American Idiot》銷量已達到800萬張。這樣的打榜成績已經超過了他們經典專輯《Dookie》。 從專輯封面上一顆如同心臟一樣的滴血手雷就可以確定這張專輯所蘊含的戰爭氣氛。這張專輯雖然是關於戰爭和政治,原本一支朋克樂隊可以非常自如的以這個藉口來發泄,但是Green Day並沒有這么簡單的處理這樣難得的好題材,他們以自己的方式描述了戰爭和政治觀點。在朋克式的發泄同時又注入了更多的人性關懷,這些人性關懷也讓整個專輯除了朋克情緒的喧囂之外更多的出現了淒涼,無助,在發泄自己的憤怒的同時表現了戰爭所帶來的痛苦,這么做的後果就是讓這張專輯的音樂在朋克的三和弦之外又有些另類流行的成分,比如原聲吉他,鋼琴,薩克斯等更多樂器的使用,以及和聲的採用,曲式的變化等。 這張專輯中單曲間幾乎沒有太長的間隔,整張專輯聽起來是一氣呵成,就像一口氣看完了整部朋克版的“戰爭啟示錄”。儘管有些單曲相對安靜,但是朋克情緒還是基礎,專輯的同名單曲《American Idiot》作為第一首單曲,快速的朋克鏇律和結實的鼓點中就已經隨著Billie Joe的喊聲得出了專輯主旨“The subliminal mind fuck America”。同樣強烈的朋克單曲還有《St. Jimmy》《She's A Rebel》等,“St. Jimmy”這個人物也是整張專輯戰爭日記式描述中的主人公之一。 Billie Joe在這張專輯中,自稱這張專輯是朋克搖滾史詩,實際上也正是如此,只不過有些部分的音樂表現已經不是純粹的朋克了。在整張專輯中Green Day樂隊以戰爭日記的形式表述了自己的政治立場,專輯中刻畫了一個名為“St. Jimmy”的人物,而很多話也是借著“St. Jimmy”的口說出來的,而直到“St. Jimmy”的死也都是濃墨重彩的表現的。專輯裡,Green Day樂隊像藝術搖滾一樣給單曲玩起了“樂章”,兩首9分多鐘的單曲都被分成了五個段落,講述了戰爭中的故事。《Jesus Of Suburbia》第二段落《City Of The Damned》以及第五段落《Tales Of Another Broken Home》中的鋼琴獨聲伴奏表現了怒吼後的心聲,這支九分鐘的單曲就像是他們通過音樂對美國的控訴。而另一首9分鐘的巨著則是講述St. Jimmy的死,《Homecoming》的標題不由令人想起了越南戰爭時美國大兵的經典遺言“我想回家”。整張專輯連貫一體,以朋克為基調,輔以各種靈活的音樂風格作為襯托,通過一個個小的組成部分多角度的表現了Green Day對美國的政治和戰爭喧泄。 在這張專輯中有很多小的片斷是非常出色的,《Give Me Novacaine》中快速緊張的朋克鏇律隨著一針麻醉劑的注入而進入了一個比現實要美妙得多的迷幻世界,但很快還是驚醒於現實。《Extraordinary Girl》開始的一溜異國小鼓敲得有些不知所云時突然被朋克的鏇律揪醒。雄居公告牌冠軍兩周的《Holiday》前奏響起的時候我驀的想起了The Strokes樂隊,開頭有點英式,後邊貝司的悶聲讓Billie Joe的怒喊顯得更加有力量,完美的反戰歌詞讓這首歌百聽不厭。《Boulevard Of Broken Dreams》《Wake Me Up When September Ends》採取的原聲吉他伴奏段落。在《Homecoming》第三段落《Nobody Likes You》中一陣如軍樂隊鼓點的伴奏頓時令人回味起經典影片《21條軍規》的逃亡結尾。 整張專輯史詩般的創作淡化了朋克音樂的存在,而有時候內容比較人性化的時候又用了比較突出的朋克鏇律。當開始聽完首支單曲《American Idiot》之後會說,真TM牛的朋克專輯;當聽完整個專輯之後會說,真棒的一張(另類)流行搖滾專輯;再聽一遍又會對別人說,Green Day的一次長篇音樂史詩。  Green day樂隊在美國另類樂壇的後“nirvana”時期崛起,是繼“pearl jam”之後最有影響的樂隊。本質上,“green day”是punk復興者,復活了急速而簡練的,3個和弦的punk流行歌曲。儘管他們的音樂並沒有特別的創新,但他們用《dookie》獎70年代末的punk帶給新的年輕的一代。“green day”未能一直保持住他們的成功——《dookie》賣出800萬張,而它的下一張之賣了前者的四分之一,直到《American Idiot》讓他們再度大紅大紫。但是他們的影響甚為深遠,是他們打開了美國新朋克,朋克金屬和第三次ska音樂浪潮之門。  《kerplunk》在地下的成功引起各大唱片公司的興趣,樂隊最後決定簽約reprise。《dookie》,“green day”的首張大公司專輯發行於1994年春。多虧mtv電視台對單曲《longview》的支持,該專輯成為大熱門。《dookie》在夏天繼續升溫,第2首單曲《basket case》在美國現代搖滾榜上5周高居榜首。同時,樂隊在“五德斯托克94”上露面,更擴大了專輯的銷量。第4首單曲《when i come around》在1995年初的現代搖滾榜上蟬聯7周冠軍。《dookie》最終在美國售出800萬張,全球銷量過千萬。他還獲得1994年格萊美最佳另類音樂表演獎。  1995年夏,“green day”為電影《angus》的配樂“J.A.R”又獲現代搖滾榜冠軍。同年秋,樂隊迅速發行了專輯《insomniac》。專輯開始走勢不錯,入美國榜第2,1996年初售出200萬張。但是,沒有一首單曲像前者那樣成功。同時,“green day”以筋疲力盡為由突然取消了歐洲巡演。樂隊開始休息並創作新的歌曲。但可以預言,“green day”以其“三分鐘朋克”歌曲開創的市場還會維持並發展下去。1997年10月,樂隊又出了新專輯《nimrod》,雖然專輯減少了一些流行朋克的成分,但是快速,迷人的鏇律仍然是他們音樂的核心。   21st Century Breakdown(2009)

而2008年末,Green Day又給喜歡他們的歌迷帶來了一個好訊息:他們的新專輯已進棚錄製。官網上也放出了大幅專輯封面和Coming Soon in May 2009的字樣,新專輯定名為The 21st Century Breakdown。相信廣大Green Day歌迷一定已經迫不及待想要聽到他們的新專輯了。  2009年5月15日,greenday第八張專輯21st Century Breakdown在美國上市。在全美上市3天內,這張專輯便售出了21萬5千張,在Billboard 200專輯榜中空降冠軍。其中21 Guns被電影《變形金剛2》收錄。  21st Century Breakdown是美國流行龐克樂隊Green Day的第八張錄音專輯,於二零零九年五月十五日全球發行,獲得2010年格萊美最佳搖滾專輯。Green Day於二零零六年開始構思21st Century Breakdown。專輯主題主要圍繞宗教、戰爭、愛及社會問題,而反戰主題將會減少,整張專輯共有十六首歌曲更會被分為三部分"Heroes and Cons," "Charlatans & Saints"以及"Horseshoes & Hand grenades."專輯音樂風格加入一些經典的搖滾。專輯的封面是專輯的男女主角克瑞斯坦與格羅瑞亞在親吻。這次更遍向強力流行樂。

2010年格萊美最佳搖滾專輯獎頒發給了Green Day

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