馬龍·白蘭度

馬龍·白蘭度

馬龍·白蘭度(Marlon Brando,1924年4月3日-2004年7月1日),美國著名電影演員,代表作是經典黑幫電影《教父》。白蘭度出生于美國內布拉斯加州,1950年他出演他的第一部影片《The Men》,但並未引起人們註意,1951年出演影片《欲望街車》,此後又因《薩巴達萬歲》、《凱撒大帝》和《狂野的人》而獲得三次奧斯卡獎提名。1954年憑借《碼頭風雲》贏得奧斯卡金像獎。後又出演《巴黎的最後探戈》、《超人》、《幹燥的白色季節》等片,獲得好評。1999年他被美國電影學會選為百年來最偉大的男演員第4名。2004年7月1日白蘭度去世,享年80歲。
  • 中文名
    馬龍·白蘭度
  • 外文名
    Marlon Brando
  • 國籍
    美國
  • 星座
    牡羊座
  • 出生地
    內布拉斯加州
  • 出生日期
    1924年4月3日
  • 逝世日期
    2004年7月1日
  • 職業
    演員
  • 影視成就
    27屆奧斯卡金像獎最佳男主角、1999年被美國電影學會選為百年來最偉大的男演員第4名、45屆奧斯卡金像獎最佳男主角
  • 影視作品
    《男兒本色》、《薩巴達傳》、《教父》、《愷撒大帝》、《薩巴達萬歲》、《碼頭風雲》

表演風格

馬龍·白蘭度一生中出演的影片幾近半百,從最開始的硬漢到後來的睿智老者,馬龍·白蘭度為影迷們創造了一個又一個的經典熒幕形象。

馬龍·白蘭度

50年代初期的馬龍·白蘭度,塑造的角色風格比較統一,硬朗、不羈、放蕩,遊離于主流群體之外,卻充滿了致命的吸引力,《欲望號街車》裏的斯坦利就是一個典型的例子。其他諸如《薩巴達傳》中的革命領袖,《凱撒大帝》中的安東尼,《碼頭風雲》中的礦工,《飛車黨》裏的小混混,無一不是他粗野遒勁的表演風格的體現。

憑借《碼頭風雲》奪得奧斯卡小金人的馬龍·白蘭度,並沒有在這裏止步,而是更加勇于嘗試各種不同風格的表演。這一時期他的戲路非常寬廣:1957年在《再見》中扮演一位美軍少校,1958年在《幼獅》中扮演一位納粹軍官,1959年在《流浪者》中扮演一位流浪漢等等。而所有的這些嘗試,都得到了不錯的評價。之後,馬龍·白蘭度更是嘗試自導自演影片《小心眼兒》,出演主人公裏奧。 60年代末期從好萊塢淡出的馬龍·白蘭度,在1973年復出,並憑借《教父》一片中的黑手黨教父角色,第二次卷走了奧斯卡最佳男主角的小金人。這之後的馬龍·白蘭度,演技日臻完美,與年輕時期的硬漢角色相差甚遠。精明內斂而又霸氣十足的教父唐·維克托,迷戀上一名法國少女的中年作家,越南戰場上瘋狂殘暴的科茨上校,對生活感到麻木的精神病醫生傑克等,都在馬龍·白蘭度的表演中得到了升華。馬龍·白蘭度的最後一個演藝高潮一直持續到他去世為止,雖然數量不算多,但片片都是精品。

演藝經歷

他和戰爭與軍旅的關系倒不是由于他的青春時代正逢第二次世界大戰,而是早先家人把他送往軍校結果竟然是不歡而散---他被軍校開除!當家人給他經濟支助讓他受教育時,他選擇了戲劇。顯然他自己的選擇來得比較高明,並且他還懂得選地點--紐約。

馬龍·白蘭度

著名的藝術教育家早就看出白蘭度是塊演戲的材料,並預言他不出幾年定會成為美國最優秀的演員。他的預言極快便應驗了,1943年他在紐約首次登台獻藝,1944年在百老匯嶄露頭角,成為一位頗受矚目的人物。以後幾年他演了不少出名劇,主角配角都當過。

20世紀50年代進入電影界後,他曾飾演過許多不凡的角色。

1950年他出演他的第一部影片《The Men》,在片中飾演主角,但並未引起人們註意。

1951年馬龍·白蘭度異軍突起, 出演影片《欲望號街車》,他以其獨特的厚實沉穩,粗野遒勁的表演風格成功地塑造了流氓無產者斯坦利的形象。他的出色表演使他獲得他的第一次奧斯卡獎提名。

馬龍·白蘭度

接著,在《柴巴達萬歲》中飾演墨西哥革命領袖,獲第五屆嘎納國際電影節最佳男主角獎、英國電影學院最佳外國男演員獎和奧斯卡最佳男主角提名。

1953年,在《愷撒大帝》中扮演安東尼,再次榮獲英國電影學院最佳外國男演員獎和奧斯卡最佳男主角提名。

1954年在《碼頭風雲》中扮演一位孤身與黑社會抗爭的碼頭工人,為此他還親身去體驗生活,真正當起一個碼頭搬運工。他將這個角色飾演得有血有肉,使之成為美國中下層工人的光輝代表。他第三次榮獲電影學院最佳外國男演員獎和二十七屆奧斯卡金像獎最佳男主角獎提名。

這四部影片奠定了馬龍·白蘭度在美國影壇的地位。

在此期間,他在1954年《野性騎手》的表演被認為是“喊出了美國青年一代的心聲”。

馬龍·白蘭度的戲路非常寬廣,1957年他在《再見》中扮演一位美軍少校,1958年在《幼獅》中扮演一位納粹軍官,1959年在《流浪者》中扮演一位流浪漢,他在這些影片中均有不俗的表現。

20世紀六十年代,他的事業出現了滑坡。一場電影官司使他變得怪癖孤獨、沉默寡言,幾乎于世隔絕。他變得頑世不恭,成為好萊塢最出名的“浪子”。期間,隻有《叛艦喋血記》一片是他的成功之作。他自己創辦的電影公司也宣告失敗。他幾乎在影壇銷聲匿跡。

他雖未必是“叛逆”角色的先驅,卻是其中最具代表性,最能發揚光大的人物。他為自己,也為觀眾建立一種風格,一種特徵,一種典範。它就是以那獨樹一幟的“反英雄”格調,突破傳統,超越常規,在影壇輝煌了十年。很少人能像他那樣,既是魅力十足的男性性感象徵,又有令人稱道的出色演技。因此他就在影壇“不可一世”般地閃亮了十年。當人們以為他的一蹶不振終將萬劫不復時,他卻一如傳說中的火鳥,神話般地從死亡中復活,由灰燼裏再生,以新的榮耀,新的璀璨,新的震驚開始了他影藝生涯的第三個十年。

此後,他又因《薩巴達》、《朱利斯·凱撒》和《狂野的人》而獲得三次奧斯卡獎提名。

馬龍·白蘭度

1970年,導演弗朗西斯·科波拉力邀他出演影片《教父》,馬龍·白蘭度產生極大的興趣。這部反映美國黑手黨家族事業的影片一經上映,立刻引起社會的巨大轟動,被稱為是繼《公民凱恩》後最偉大的一部電影作品。影片創下非凡的票房收入。白蘭度把老一代教父維多.柯利昂演繹得出神入化,入木三分,充分展現他驚人的才華。為此他再次獲得奧斯卡最佳男主角獎的金像獎。隨後,他又出演《巴黎的最後探戈》、《超人》、《現代啓示錄》和《幹燥的白色季節》等片,獲得了一致的好評。其中,《幹燥的白色季節》又一次讓他獲得奧斯卡獎的提名。

進入20世紀90年代後,年邁的馬龍·白蘭度依然演出了頗具水準的影片《唐璜德馬科》和《人魔島》,再一次向人們展示了他那爐火純青的演技。

2004年7月1日6點20分馬龍·白蘭度逝世。享年80歲。根據UCLA醫學中心批示,死因是肺部疾病。

個人作品

《現代啓示錄》(Apocalypse Now)

馬龍·白蘭度

《男兒本色》(the men)

《欲望號街車》(A street car named Desire)

《薩巴達萬歲》Viva Zapata

《愷撒大帝》Julius Caesar

《碼頭風雲》on the water front

《飛車黨》(《野性騎手》)the Wild One

《拿破崙情史》Desiree

《紅男綠女》guys and dolls

《秋月茶室》The teahouse of the august moon

《櫻花戀》Sayonara

《幼獅》The Yong Lions

《漂泊者》The Fugitive Kind

《獨眼龍》One eyed Jacks

《叛艦喋血記》Mutiny on the Bounty

醜陋的美國人》The ugly America

《枕邊故事》Bedtime Story

《代號莫裏圖裏》Morituri

《阿巴魯薩》The Appaloosa

《追逐》The chase

香港女伯爵》 A countess from Hongkong

《黃金眼中的鏡象》Reflections in a golden eye

《糖果》Candy

《第二天的夜晚》the night of the following day

《奎瑪達》Quemada

《教父》The Godfather

《夜間來客》The nightcomers

《巴黎最後的探戈》Ultimo tango a Parigi

《密蘇裏山口》The missouri breaks

《超人》Superman

《現代啓示錄》Apocalypse Now

《勞尼-為亞馬遜而戰》Raoni:the Fight for the Amazon

《公式》The formula

《幹燥的季節》A dry white season

《新手》The fresh man

《黑暗的心-一個製片人的啓示錄》Hearts of darkness:a Filmmaker's apocalypse

《克裏斯托佛-哥倫布之發現》Christopher Colmbus:the Descovery

《唐-璜》Don Juan Demarco and the Centerfold

《人魔島》The island of Dr.Moreau

《勇敢》The Brave

意外之財》Free money

作品年表

1950 The Men 男兒本色

1951 A STreetcar Named Desire 欲望號街車

1952 Viva Zapata 薩巴達傳

1953 Julius Caesar 凱撒大帝

1953 The Wild One 飛車黨

1954 On the Waterfront 碼頭風雲

1954 Desiree 拿破崙情史(拿破崙與黛絲麗)

1955 Guys and Dolls 紅男綠女

1956 The Teahouse of the August Moon 秋月茶室

1957 Sayonara 櫻花戀

馬龍·白蘭度

1958 The Young Lions 百戰狂獅

1959 The Fugitive Kind 流浪者

1961 One-Eyed Jacks 獨眼龍

1962 Mutiny on the Bounty 叛艦喋血記

1962 The Ugly American 醜陋的美國人

1964 Bedime Story 閨中艷事

1965 The Saboteur(Code Name Morituri) 諜艦

1966 The Chase 凱德警長

1966 The Appaloosa 大西部

1967 A Countess from Hong Kong 香港女伯爵

1967 Reflections in a Golden Eye 禁房情變/金色眼睛的映像(由Carson McCullers的同名小說改編)

1968 Night of the Following Day 翌夜/三狼喋血

1968 Candy 糖果

1968 I Queimada!(Burn!)

1971 The Nightcomers 畸戀山庄

1972 The Godfather 教父

1973 Last Tango in Paris 巴黎最後的探戈

1976 The MIssouri Breaks 大峽谷

1978 Superman 超人

1979 Apocalypse Now 現代啓示錄

1989 A Dry White Season 血染的季節

1990 The Freshman 新生

1995 Don Juan DeMarco 天生愛情狂

2001 You Rock My World(With Michael Jackson)天旋地轉

2001 The Score 大買賣(又名:鬼計神偷)

獲獎記錄

奧斯卡獎

《碼頭風雲》(ON THE WATERFRONT)(1954)第二十七屆奧斯卡金像獎最佳男主角,最佳影片

馬龍·白蘭度

《教父》(THE GODFATHER)(1972)

第二十五屆奧斯卡金像獎最佳男主角,最佳影片

《欲望號街車》(A STREETCAR NAMED DESIRE)(1951)

第二十四屆奧斯卡金像獎最佳男主角提名

《薩巴達萬歲》(VIVA ZAPATA!)(1952)

第二十五屆奧斯卡金像獎最佳男主角提名

《愷撒大帝》(JULIUS CAESAR)(1953)

第二十六屆奧斯卡金像獎最佳男主角提名

演技之神,好萊塢之王 Marlon Brando

英國電影學院獎

最佳男主角

《薩巴達萬歲》(VIVA ZAPATA!)(1952)

《愷撒大帝》(JULIUS CAESAR)(1953)

《碼頭風雲》(ON THE WATERFRONT)(1954)

艾美獎

佳男配角:連續短劇/電視電影  

1979 《Roots: The Next Generations》

金球獎

最佳男主角:劇情類  

《碼頭風雲》(ON THE WATERFRONT)(1954)

《教父》(THE GODFATHER)(1972)

1989年第三屆東京電影節最佳男演員《白色季節》

情感歷程

馬龍·白蘭度出了名風流成性,與不少女性傳出緋聞或有一段情,包括關南施。在他的自傳Songs My Mother Taught Me中,他甚至宣稱他曾與瑪麗蓮·夢露有過一段關系。

馬龍·白蘭度曾有過三段婚姻。第一任妻子為Anna Kashfi,1957年結婚,1959年離異,兩人育有一子Christian Devi(1958年5月11日-2008年1月26日)。第二任妻子為Movita Castaneda,1960年結婚,1962年離婚,兩人並沒親生子女,但卻收養了Miko Castaneda(1961年生)及Rebecca Brando Kotlizky(1966年生)。第三任妻子為Tarita Teriipia,1962年結婚,1972年離婚,兩人育有一子一女,即Simon Teihotu(1963年生)及Tarita Cheyenne(1970年-1995年)。

馬龍·白蘭度還和他的女管家Maria Christina Ruiz育有3名私生子女,即女兒Ninna Priscilla(1989年5月13日生)與兒子Myles Jonathan(1992年1月16日生)及Timothy Gahan(1994年1月6日生)。白蘭度另外還有一名私生子,即英國導演Stephen Blackehart(1967年生)。此外,白蘭度還收養了三名孩子,即Petra Brando-Corval(1972年生,母親為白蘭度的助手Caroline Barrett,父親據稱是小說作家James Clavell)、Maimiti(1977年生)及Raiatua(1982年生)。

盡管如此,當Gary Carey因撰寫一本有關白蘭度的傳記(即1976年出版的The Only Contender)而訪問白蘭度時,白蘭度宣稱他與男性亦曾有過經驗,更不會因此感到羞愧。

教父風採

維多·克裏昂,王者之風的老虎。

馬龍·白蘭度的演技,令教父不朽,這種氣度,他似乎天生具備。

人格的魅力。教父是很紳士的,不輕易發怒,卻自有懾人的威嚴,令人不敢正視。這是他人格的魅力,學是學不來的。不是麽,即使麥克以凌厲強勢的作風贏得了家族的中興,但康尼婚禮時的盛狀和人人臉上洋溢的笑容卻不復存在。教父的取勝和發家之道是幫助別人,幫助弱勢群體,如陽光雨露。《教父2》中,羅伯特·德尼羅飾演的年輕教父孤身從西西裏逃到紐約,打工養活自己,和後來的老婆孩子。如果沒有壓迫所有生意人的黑手黨出現,如果維多不殺了他,那麽生活還會安靜地繼續下去。可契機偏就出現了,為民除害的同時,維多贏得了整個義大利居住區人們的愛護和尊敬,他成了及時雨和保護神。所謂得民心者得天下,是也。

馬龍·白蘭度

影片開始時,一隻虎斑小貓乖乖地臥在他身上,教父輕輕撫摸著小貓。說到重要事時,教父伸手作了個手勢,手于是從貓身上拿開了。可小貓不願意,喵喵地叫著,伸開兩隻前爪去捉教父伸開的左手。教父也頗有些驚訝,低頭看了它一眼,把手伸給它……他的溫婉細膩,給親人,給美好的事物。

教父和夫人感情很好,默契,相愛。夫人的臉上洋溢著健康陽光的笑容。男人和女人是一對整體,一個男人能讓珍愛的妻子幸福,讓家庭和美,才是終極夢想。維多年輕時,說過我心中最美麗的還是我的妻子。直到老去,去世,他們都很和睦融洽。這男人實在不簡單。

和遊戲黑手黨2的關系

在遊戲《黑手黨2》中主角維多與教父的名字一樣,可能是向電影致敬其中主角維多和年輕的白蘭度很像。

人物評價

馬龍·白蘭度是第一個真正反好萊塢的好萊塢明星,從來不服從于體製對他的局限。“我呆在好萊塢的唯一理由,是我沒有足夠的勇氣拒絕金錢。”他總是太狂妄,太執著于真實,這樣的人無法定義,也無法復製。

馬龍·白蘭度

《欲望號街車》、《飛車黨》、《碼頭風雲》,當人們開始習慣沉迷于一位流氓無產階級偶像時,他就去演拿破崙、凱撒和薩巴塔。他是專業的方法派演員,為了扮演一個日本人(《秋月茶室》),可以去花費心思去學一口洋涇浜英語,但這並不妨礙他在《紅男綠女》這樣的舞台化歌舞片裏歡欣地軋一角。他的出現把整個行業劃分為“前白蘭度”和“後白蘭度”時代,他自己則幸運地從“舊好萊塢”過度到“新好萊塢”。

70年代的白蘭度完全變了一個人,這也許就是男人一生所要遭遇的,最殘酷的終極蛻變。《教父》裏,他和最愛的貓一起墜入了深淵,之後的《巴黎最後的探戈》、《現代啓示錄》都無需多言,那就是他自己,不是表演。他開始對一切表示輕蔑,甚至包括曾經為之驕傲的那隻飯碗。“表演是所有藝術當中最沒有神秘感的一種,每當我們需要隱藏或者假裝什麽時,我們就來表演,大多數人平時也生活在演戲當中。”

1973年,第45屆奧斯卡頒獎典禮上,馬龍·白蘭度因《教父》獲得最佳男主角獎,但他沒去,卻指派了印第安小姑娘“小羽毛”上台,替他宣讀一份抗議美國政府虐殺印第安人的聲明。他關心所有地球上不平之事,愛各種少數民族的姑娘,在南太平洋的小島上揮霍財富,在這一點上,他還真是另類于傳統的“衛道士”。    

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