霹靂舞 -舞蹈種類

霹靂舞

舞蹈種類
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"霹靂舞"動感和節奏感非常強烈,跳起來可以盡情盡興,青年人對跳這種舞簡直到了如醉如痴的程度。那麽霹靂舞是如何來的呢?霹靂舞起源于美國,其創始人是美國東海岸黑人歌星詹姆斯·布朗。他于1949年在電視上唱新歌時,自己創作了一種希奇古怪的動作,青年們競相模仿,並在街頭進行跳舞比賽。這種舞蹈傳到西海岸洛杉磯後,又出現了模仿木偶機器人動作的舞蹈。美國東西兩岸兩大派街頭舞蹈結合起來,深受青年們的歡迎,因這種舞蹈大都在街頭表演,故又稱"街頭舞蹈"。

  • 中文名稱
    霹靂舞
  • 外文名稱
    Break Dance
  • 發源地
    美國
  • 創始人
    詹姆斯•布勞德

相關簡介

這種舞蹈的英文名字為“Break Dance”,中文譯為“布雷克舞”,也有人形象的譯為“霹靂舞”。對于跳“布雷克舞”的人來說,霹靂舞是個專用名詞,隻有那些貼近地面,以頭、肩、背、膝為重心,迅速旋轉、翻滾的動作才叫“霹靂”。模仿木偶、機器人或月球漫步的舞步,是“布雷克舞”的另一種形式。

霹靂舞

分類信息

風格動作

風格動作是霹靂舞的基礎,也是霹靂舞風格的主要體現。包括以下舞蹈風格:機器人跳霹靂舞戰鬥舞步(Up-Rock):模擬打鬥的舞蹈。

搖擺步(Top-Rock):身體直立有搖擺動作的舞蹈。

地板動作(Footwork):身體下伏,以手臂支撐地面,雙腿快速翻轉和移動。

定格(Freeze):由手部支撐地面完成的身體空中停頓動作。

力量動作

一系列高技巧性動作的總稱,它的動作主要分為旋轉、跳、滑、浮、刷腿、空翻、踢幾類。其特點是以身體各個部位為支點,身體旋轉或騰躍。

相關由來

Breaking、Breakdancing、Break Dance、Rocking都是霹靂舞,早期的霹靂舞叫做B-Boying,是20世紀60年代末70年代初起源于美國紐約布朗克斯區的一種技巧性很強的黑人舞蹈。霹靂舞者稱為B-Boy(霹靂男孩)或B-Girl(霹靂女孩),這裏的“B”代表Break、Beat、Bronx或者Boogie,後來Break Boy被廣為接受。

霹靂舞

“霹靂舞”動感和節奏感非常強烈,跳起來可以盡情盡興,青年人對跳這種舞簡直到了如醉如痴的程度。霹靂舞起源于美國, 它的創始人是美國東海岸黑人歌星詹姆斯·布勞德。他于1949 年在電視上唱新歌時,自己創作了一種希奇古怪的動作,青年們競相模仿,並在街頭進行跳舞比賽。這種舞蹈傳到西海岸絡杉磯後,又出現了模仿木偶機器人動作的舞蹈。近幾年來,美國東西兩岸兩大派街頭舞蹈結合起來,深受青年們的歡迎,因這種舞蹈大都在街頭表演, 故又稱“街頭舞蹈”。當很多人第一次看到霹靂舞的時候都會忍不住問:這些小子到底是從哪裏學來的象這樣的舞蹈。這是因為霹靂舞看起來和其它的舞蹈是如此的不同。對很多人來說;霹靂舞似乎沒有一個出處;但事實上並非如此;在霹靂舞的歷史中;被認為最重要的一件事就是霹靂舞是非常適合用來做街舞;它的表現形式很多:有頭轉、背頂、旋滾等,而且速度快、姿勢優美。在很多青少年之間備受歡迎。

Breaking、Breakdancing、BreakDance、Rocking都是霹靂舞,早期的霹靂舞叫做B-Boying,是20世紀60年代末70年代初起源于美國紐約布朗克斯區的一種技巧性很強的黑人舞蹈。霹靂舞者稱為B-Boy(霹靂男孩)或B-Girl(霹靂女孩),這裏的“B”代表Break、Beat、Bronx或者Boogie,後來BreakBoy被廣為接受。

相關歷史

James Brown和the Good Foot

當很多人第一次看到breakin的時候都會忍不住問說:這些小子到底是從哪裏學到像這樣的舞蹈?這是因為breakin看起來和其他的舞蹈是如此的不同。對很多人來說breakin似乎沒有一個出處,但實際上並非如此,breakin其來有自。在breakin中有一個超級明星,James Brown,還有一樣舞蹈的超級大事就是,the Good Foot。

霹靂舞

在1969年,那個年代還在流行跳Hustle的時候,James Brown成功地做出了他的招牌動作"Get on the Good Foot",如果觀眾從來沒有在現場演唱會或是在電視上看過JamesBrown做這個演出的話,那麽應該知道它確實做到了。當他在表演他的拿手絕活兒的時候,他所做的絕對是觀眾會預期他去表演的。在那個時候,the Good Foot成為當時最新的舞蹈風格,街舞的傳統也在那個時候建立起來,那時的舞者會聚集在第116街的Harlem World中的Harlem and Battle-dancewise中。那時的尬舞相當重視尬舞中的細節,挑戰和比賽的部分,在breakin的歷史中被認為最重要的一件事就是breakin是非常適合用來尬舞的。不隻是隻有Good Foot才適合用來做競技,就連參加尬舞的年輕人都很像是運動員,Good Foot不久之後就被稱做是B-Boy再過不久又被稱為breaking,那個時候還沒有頭轉、風車或是背轉這些動作,而現在就稱那時的breaking為old-style breaking。

old-style breaking的成長

old-style breaking隻有地板的動作或稱之為地板搖滾,換句話說,那時的old-stylebreaking比現在的breaking要復雜,現在的breaking或許有頭轉和背轉,但是所謂的頭轉,指的就是用頭下去轉,背轉就是用背下去轉,但是地板搖滾的動作卻包含了相當復雜的腿部動作,而且速度是很快的。在有很多尬舞的情形發生之前,這種情形並沒有持續很久。在那個時候,old-stylebreaking在很多青少年和幫派分子之間相當受歡迎,而breaking也就是在街上開始的。通常在敵對的團體中最好的舞者是要表現出尬舞時的智慧,而非打架。他們都會在地盤外的地方尬舞。如果有人不小心闖進別人的地盤中,他們也會用尬舞的方法來證明自己這一邊比另外一邊的團體更行。有時候他們也會立下約定,輸的一方將永遠不得靠近贏的一方附近的區域。有時候他們尬舞隻是想贏的對手的尊敬罷了。不幸的是,這些breaking的尬舞並不是每一次都能阻止打鬥的情形發生,事實上,尬舞反而常常引發打架事件,讓這些舞者的身體因此而受傷,而他們並不能因此而得到跳舞的智慧。沒有人喜歡輸,現在breaking尬舞的情形還是有,但是範圍更加廣泛,他們不在打架,而是這些breaking團體一起集合起來練習,表演,接下來正式的團體成立了,這些團體不單單是練習、表演而已,還開始有了自己獨特的舞步。在這些團體中,其中有一些團體為他們的舞蹈奉獻心力,這可能跟他們那時候沒有別的嗜好做,隻好整天練習,發展更多復雜的動作,改進他們的形式,和增加他們的速度。

霹靂舞

Afrika Bambaataa

Afrika Bambaataa是一個傳奇的著名的DJ,breakin能夠成功的成長,大部分都要歸功於這個人,他是一個唱片製作人,還是the Soul Sonic Force的一員,the Soul Sonic Force的"looking For The Perfect Beat"還被選為1983年最佳Jazz and popCritics' Poll的第四名,Afrika Bambaataa還是Bronx的Zulu Nation的領導人。1969年時,Afrika Bambaataa發現breaking不隻是舞蹈而已。他發現跳breaking似乎是要去完成某一樣東西,他看見了breaking的潛力,並且鼓勵舞者繼續保持下去。辛勤運作之後,他相信隻要他們堅持下去,一定會有好事發生。然後Bambaataa成立了第一個breaking的團體,the Zulu Kings。the Zulu Kings贏了很多場的尬舞,參加了很多秀的演出,還在紐約的很多俱樂部裏表演,在同時,他們也未為ZuluNation贏得了多的支持者,Old-style breaking一值流行到了大約1977年的時候,直到Freak出現,他出了一張相當暢銷的專輯由Shieks製作,名叫 "Freak Out"。然後到了大約1979年、1980年初,一個新的breaking團體誕生了,這個團體就是RockSteady Crew,雖然Rock Steady Crew有特別的天份,但是很多人還是認為他們是老式的流行。但是Bambataa鼓勵他們,他告訴他們,隻要他們持續下去,終究可以守得雲開見月明,他幫助他們繼續走下去,很快的,他們開始在紐約的一些搖滾俱樂部中作演出,像是Mudd Club,the Ritz,…等等。當Rock Steady開始在Ritz為Malcom Mclaren 和 BowWow Wow表演時,大家開始很認真的看待他們,breaking又再度的流行了起來,但是新型態的breaking和舊型態的breaking是不一樣的,Rock Steady加進了很多特技般的動作,breaking現在不單單隻有Floor Rock,還有風車、手轉、頭轉這些動作了。

RockSteady Crew

1981年,Charles Ahearn拍了一部屬于他自己的hip-hop的電影,Wild Style,這是一部關於在Bronx的rap,壁畫,塗鴉和breaking的電影,Ahearn要Rock Steady在這部影片中表演breaking的部分,于是Rock Steady開始成為卓越的breaking團體,同時新型態的breaking也越來越流行了。在1982年春天,Roxy是紐約一間設備完善的溜冰場,但是溜凍的熱潮很快就退燒了,在'82年的6月,Pat Fuji把Roxy改成在星期四、五、六晚上開放的舞蹈俱樂部。

Roxy很快就成為Hip Hop的中心,這裏變成RAP歌手、DJ和跳breakinG的人聚集和表演的地方,如果你像為你的電視節目或錄影帶找到一個好的breakinG舞者,就到Roxy來找。如果你隻是想看看並且學一些新的動作的話,那也到Roxy來。Roxy開始舉辦且贊助breakinG的比賽,參加這些比賽可以幫助贏的人被更多人認識。在1983年6月,Pat Fuji僱用了職業Jazz舞者Rosanne Hoare來籌畫Street Arts Consortium的活動,其中包含了house breaking,rapping,和graffiti art。Rosy已經為Hip Hop文化成立一個正式的家了。

Street Art Consorium雖然並非空想,Rosy也真的為BRAEKING舞者提供了一個像家一樣的環境,她就像是這些舞者的舞蹈指導,幫助他們增加他們舞蹈的潛力,她也幫助很多舞者找到商業或表演的工作,最重要的是,Rosy是一個永遠在那裏的朋友,可以讓這些舞者依靠,就連她自己也是熱心地學習BRAEKING呢。

相關發展

新的舞步

1983年春天,兩種前所未見的舞蹈動作叫許多美國人大開眼界:一是紐約市“滾石隊”的舞蹈演員在電影《閃電舞》的一個短暫的場景中跳出了背旋動作①;二是在一次電視特別節目中,流行歌手邁克爾·傑克遜創造的身體朝後滑動的台步“月球漫步”。1984年年初,當紐約霹靂舞團的演員歡快地跳著登上肯尼迪中心的舞台向現代舞舞蹈家凱瑟琳·鄧納姆致意時,霹靂舞對大多數美國人至少已不是個陌生的名詞了這是一種隨心所欲的、體操式的舞蹈,大約10年前開始在紐約的南布朗克斯區的街頭興起,它取代了早先和街頭團伙毆鬥。

霹靂舞

霹靂舞一開始隻不過是城市青年以一種非暴力形式炫耀他們的體力的方式,後來卻迅速發展成為一種街頭文化。如果說紐約捷運及牆頭上的胡塗亂抹和打擊樂是城市青年的藝術,那麽霹靂舞不言而喻便是他們的芭蕾了。

推動

1984年夏末上演了兩部長片和幾部商業電視片,在聚光燈下,霹靂舞表演得淋漓盡致。隨著這些影片和電視片的發行,美國人對霹靂舞和“爆砰”舞感到很熟悉了。作為現代流行舞蹈中難度最高、最不同尋常的霹靂舞,引起了普遍的強烈興趣。

迪斯科音樂砰砰奏起來了,一個綽號叫“滾石”的20歲的密西根州立大學主修繪畫的學生拉梅爾·甘布爾站在查爾斯街和薩拉托加街拐角處,周圍站著許多觀看熱鬧的人。開始的時候,他的身體突然迅速地扭動了幾下,接著他就躺在地上扭動起來。

在舞蹈中有一條不言自明的規則,即每個轉身、每個旋轉都必須有預備動作一連串的動作或隻是一個亮相以便舞蹈者積聚起力量完成接踵而來的旋轉動作。霹靂舞也同樣遵循這條規則,但又做了發揮。在芭蕾舞、現代舞和爵士舞中,爆發力往往來自雙臂,舞蹈者用力伸出手臂,然後借收回手的沖力開始旋轉。而在霹靂舞中,幾乎所有的力量都來自舞蹈者的雙腿。在圍觀人群的起哄下,這個青年又扭又擺。他將手撐在鋪在地上的漆布上,高舉起雙腿,劈成V字型,同時肩背著地翻滾起來②。

他迅速地一扭,便躺在地上,以“風車旋”帶來的慣性就地翻滾起來。最後,他看起來隻能再轉幾圈了,然而就在這一瞬間,他一個縱身倒立,又以頭作支點旋轉起來,就像一位芭蕾舞女演員在用足尖旋轉一樣。舞蹈者從地上一躍而起,走向“火箭”舞蹈隊同伴身邊。旁觀的人朝他大聲喝彩,他外表看上去沒有絲毫衣冠不整的狼狽相,隻是平頂非洲發型有點癟塌。

爆砰舞

舞步快、動作貼近地面以及全身除腳之外,任何部位都可支地作旋轉的街頭舞蹈,往往都被人稱為“霹靂舞”。然而,對跳霹靂舞的人來說,“霹靂”是一個專用名詞,隻有那些在地板上或貼近地面做的動作才被稱為“霹靂”。

還有一種舞稱做“爆砰”舞。跳這種舞的人把全身肌肉的力量集中到身體的某一個部位,然後突然急劇地扭動搖擺起來。

霹靂舞熱情奔放,而“爆砰”舞的動作則有一股神經質的狂躁不安的沖動。它與眾不同之處就在于它的波浪動作。開始的時候,身體的某一部分如一隻手或一隻腳即像波浪般起伏,接著,這種起伏明顯地波及全身。這種動作機械而呆板,使舞蹈者的關節特別疲勞。跳霹靂舞要有力氣,跳“爆砰”舞則需要敏捷、和諧。一個技巧高超的人可以同時使身體的不同部位向不同的方向運動。有一種技巧是跳“爆砰”舞的人很喜歡玩的:即把動作從一個人“傳遞”給另一個人,舞蹈者一個接一個地抖動起伏,就像有一股電流通過他們的身體。

將“爆砰”舞和霹靂舞的動作結合起來,便形成自由式舞步。“神童”隊是跳自由式舞步的,其成員都非常年輕,它是巴爾的摩市唯一有女成員的霹靂舞團體。不過姑娘們是不跳霹靂舞的,女人沒有霹靂舞大多數動作所必需的支撐自身體重的力量。

知道霹靂舞動作的名稱及其基本跳法是一回事,跳出這些動作又是另一回事。那麽街頭舞蹈家們是從哪裏學會的呢?“從電視裏學來的。”一個18歲的麥克唐納快餐店的店員說。他們從電視裏播映的動畫影片上看到一些奇怪的動作,于是模仿起來。有時候他們也將紐約市肯尼迪中心表演的霹靂舞錄象,對照著學。

充滿樂觀

跳霹靂舞的團體紛紛成立,有些團體已有了經理人。演出商還想把舞蹈搬上銀幕。由于跳舞蹈的青年很多是黑人,社會上議論,霹靂舞是黑人小伙子想脫離貧民區的跳板。

然而,如果霹靂舞重步迪斯科的後塵將會怎樣呢?霹靂舞的舞蹈家們並不為此發愁。他們把所有說霹靂舞即將衰落的散言碎語都斥為嫉妒之詞。

①霹靂舞中常見的一種動作,舞蹈者肩背著地,保持平衡,用雙手推動身體並旋轉。

②這種動作叫“風車旋”,是霹靂舞中最花哨的動作,舞蹈者肩背著地翻滾,同時將腿舉得高高的,懸空做出各種旋轉和剪式動作。

相關分類

風格動作

風格動作是霹靂舞的基礎,也是霹靂舞風格的主要體現。包括以下舞蹈風格:戰鬥舞步(Up-Rock):模擬打鬥的舞蹈。

霹靂舞

搖擺步(Top-Rock):身體直立有搖擺動作的舞蹈。

地板動作(Footwork):身體下伏,以手臂支撐地面,雙腿快速翻轉和移動。

定格(Freeze):由手部支撐地面完成的身體空中停頓動作。

力量動作

一系列高技巧性動作的總稱,它的動作主要分為旋轉、跳、滑、浮、刷腿、空翻、踢幾類。其特點是以身體各個部位為支點,身體旋轉或騰躍。    

霹靂舞練習

一、練大回環基本心理貭素

一般大回環現在被分為幾個流派

1、最純的應該就是黑人的那種,圈數不多,感覺力動作瀟灑飄逸好象一點力量都不用的感覺。

2、其次是韓國的那種 手和腿都沒彎[事實上不是] 有點類似與雜技,沒有街舞的感染力 ,但有街舞的美感和震撼力。

3、就是中國的大回環 頂級的BBOY不說 就說一般的 都把大回環當作一種體育項目來練更有誇張者把自己的身體練的和健美的,練武術的一樣,認為隻要力量夠足,大回環一定可以出來[汗下先] 。

所以說練大回環一定要正確的認識大回環不難 難在你如何在三個流派之間把握自如如何做的有感覺如何把基礎練到位,不要像很多新人都討厭黑人的舞感往往不練基礎和舞感,先把街舞的知識補充一點把感覺練到位基礎練到位。舞好練,舞德難學。

二、練大回環的基本身體貭素

1、練這個技巧力量最起碼要有5分左右,具體練習方法

一種就是俯臥撐。每次30個-100個之間。每天5組。組和組間隔時間不超過3分鍾。最好做倒立俯臥撐。還有一種就是舉啞鈴。記得是往上舉。每次30個。 每天7組。不建議去健身房鍛煉。我們不是在健美。強烈建議不要練成肌肉男。還有就是練倒立。也是增加力量的好方法,可以適當延長和增加

2、腰的力量練習[很重要]

方法一、仰臥起坐。方法比較普遍。也比較簡單。記得要把腿收起來成為到著的V字。這樣效果最好,也比較簡單。一般50為一組。一天十組。組和組之間的間隔不要超過1分鍾。

方法二、站立,手裏拿兩個重點的東西往下彎腰,也就是鞠躬。記得上半身和下半身都不能彎。每20個為一組,一天7組,每組間隔時間不超過30秒。同時可以鍛煉手臂的力量和拉韌帶,比較實用。

方法三、倒立之後把兩隻腳並在一起之後往左邊下壓。壓到自己手臂受不了的時候用腰收回來。之後在往右邊下壓。這樣反復10次為一組,一天最少5組。組和組間隔時間不超過2分鍾,這種方法也就是所說的控力,絕對不是腰馬。

三、開肩的方法

方法一、找一個窗台。背對著窗戶。兩隻手放在窗台上。距離要比肩寬,之後往下蹲。記得要小心。慢慢的往下蹲。避免受傷。過段時間手和手之間的距離就可以縮短。下蹲的時間記得下半身往前。頭往後收,腰也要往前。

方法二、站在門中間。把兩隻手放在門兩邊,記得是背對著,之後把兩隻手抬到與肩同樣的高度。身子像走路一樣往前去。利用門與肩之間的寬度比例來壓的。

方法三、也就是俗稱的背肩。這個方法是需要兩個人來完成的。要開肩的那個人把兩隻手舉起來合在一起伸直。另外一個人用兩隻手抓住他的肘那個地方。用背部那裏砥住用開肩的那個人的背之後往下拉。要輕輕的。建議不要動。開始的時候背起來就可以有開肩的效果了。

四、練大回環的技巧

大回環是是上半身和下半身產生的錯感力來轉動的就像你腿蹲下在彈起來那樣其中包括 提腿 塞[壓]頭 卡力 蹦[彈]腰

提腿,起勢的時候動作一定要大 像2000起勢一樣一隻手下地一隻腳起來之後轉有一圈的4分之一在下另一隻手之後在把另一隻腳也提起來,記得起勢一定要大 起點一定要高,還有就是甩過來一圈的時候要借卡力的那個力量在彈這就是所說的協調要不就會遇到很多初學大回環的人都會遇到的問題那就是轉完一圈之後腳就落地了每次都提不起來起勢和起點是一個原因

塞頭,塞頭可以掌握平衡新人倒立的時候就要學這個 你倒立的時候要是往前到的時候你的頭就往後塞點相反則反之在這就是這樣你轉快到一圈的時候可以有助把下半身拉起來。

卡力就是轉的時候手臂有一點點的彎曲 在轉過來一圈的時候 把手臂彈直之後就可以借著這個力在轉卡的時候意思就是在這個彎曲在彈起來的時間要和蹦腰配合好,要主要手臂這個彎曲是看不出來的是一種感覺是為了甩腿的一個前奏準備。

蹦腰,就是練習回環的錯位感覺,練習倒立的時候把上半身和下半身錯開一點,有種錯位的感覺,嘿嘿不在一個水準線上,,上半身和下半身就好像十字一樣,不過不可以太狠,一點點的就可以,而且倒立成這樣就下來,在這樣,反復練習,這樣錯位的感覺,之後練習扭腰,把自己倒立在牆上,手盡量離牆遠點,是仰面想上的那種,盡量使身子斜到你可以撐住的角度,一般以50到60度為標準。這樣你可以試著轉身體,但一定要帶好護身裝備,因為比較容易受傷,回環在轉過來快到一圈的時候。有些人一做到這裏,不錯同時轉過來的時候兩隻手是離開地面,可一圈一過來,手和腳同時沾到地。

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