豎琴

豎琴

豎琴(英:harp,意:Arpa,德:Harfe,波斯:چنگ),是一種大型彈弦樂器。豎琴是世界上最古老的撥弦樂器之一,起源于古波斯(伊朗)。早期的豎琴隻具有按自然音階排列的弦,所奏調性有限。現代豎琴是由法國鋼琴製造家S·埃拉爾于1810年設計出來的,有四十七條不同長度的弦,七個踏板可改變弦音的高低,能奏出所有的調性

  • 中文名稱
    豎琴
  • 外文名稱
    harp
  • 類型
    彈撥樂器
  • 材質
    木製
  • 本調
    C大調
  • 組成
    琴身、琴弦系統

音質

樂器本調:C大調(非移調樂器)。

實用音域:大字組降C-小字四組升F。

套用譜號:高聲部:高音譜號;低聲部:低音譜號。

組成

結構組成:琴身(包括琴柱、掛弦板、共鳴箱和底座)琴弦系統(包括琴弦、弦軸、變音傳動機件裝置和踏板)。

使用材質:琴身:木製結構;琴弦:通常(即最理想搭配方式)高音區用尼龍弦,中音區用腸衣弦,低音區用金屬纏弦;

變音傳動機件:使用曲型銅板。

效果

由于具有豐富的內涵和美麗的音質,豎琴成為交響樂隊以及歌舞劇中特殊的色彩性樂器,主要擔任的是和聲伴奏和滑奏式的裝飾句,每每奏出畫龍點睛之筆,令聽眾難以忘懷。在室內樂中,豎琴也是重要的獨奏樂器。獨奏時能奏出柔和優美的抒情段或華彩樂段,極具感染力。

獨奏曲

豎琴有許多獨奏曲。為單踏板豎琴寫曲的主要作曲家有格龍姆福爾茨(J. B. Grumpholtz)、杜塞克(J. L. Dusseck)和路易·斯波爾(Louis Spor)。19世紀時的獨奏曲多數是為業餘愛好者在家庭的客所裏演奏的,但也有傑出的作曲家如:E.佩裏什·阿爾瓦爾斯(E. Parish Alvars, 1808-1849)。他把許多新技術用于雙踏板豎琴演奏的樂曲中。這對發展豎琴的演奏產生了很大影響。他發表了80多首豎琴曲,其中包括有兩首協奏曲與為兩架豎琴寫的小協求全責備曲等。德彪西、拉威爾等作曲家亦寫了不少豎琴獨奏曲。

豎琴豎琴

音色

豎琴早在18世紀時就開始用于歌劇的樂隊中,它具有無與倫比的美妙音色,尤其在演奏琶音音階時更有行雲流水之境界,音量雖不算大,但柔如彩虹,詩意盎然,時而溫存時而神秘,是自然美景的集中體現,由于它的豐富的內涵和美麗的音質,豎琴成為交響樂隊以及歌舞劇中特殊的色彩性樂器,每每奏出畫龍點睛之筆,令聽眾難以忘懷。豎琴的外型精致、優美,極富藝術性氣質,高雅、清純如珠玉般晶瑩,如朝露般清澄的音色。廣闊的音域,獨特的演奏效果,餘韻悠長、彈來趣味盎然,聞之令人心曠神怡。像月光下噴泉汩汩涌出的奇景美感,彌漫著詩樣的氣氛。在室內樂中,豎琴還是重要的獨奏樂器。

發展歷史

1.新石器時代至古希臘、波斯、美索不達米亞時期:

豎琴與箜篌、古典吉他魯特琴等古老的西洋彈撥樂器(箜篌與琵琶一樣,在我國古代是西亞傳入樂器)都是由新石器時代的原始弦琴衍化而來,原始弦琴常在原始部落中扮演佔卜、喪葬、祈雨等祭祀工具,可以認為它一切古典式弦琴的起源。隨著人類音樂藝術發展的不斷需要,原始弦琴開始了拓寬音域的努力,其中一支採用增加弦數拓寬音域,豎琴的樂器形式便產生了(另一支則通過指板按弦改變音高,衍化成魯特琴的雛形)。到古希臘及美索布達米亞時期,古典式弦琴早已從走入民間,成為吟遊詩人的伴奏樂器,不再局限于祭祀。

2.古希臘、波斯、美索布達米亞時期至中古時期:

"Harpa"這個字的第一次出現,是在公元600年左右;早期文獻內對豎琴的記載,使用名稱並不統一。被發掘的第一把拱形豎琴(arched harp),是出現在美索布達米亞平原,年代為公元前2500年。它與緬甸豎琴相似,有13或14條琴弦。從當時古墓上的圖片可以看出,演奏者以左手撥弦,右手則負責按弦止音。有些中、西非地區,仍能見到這樣的豎琴。

3.中古時期以後:

現存最古老的愛爾蘭豎琴(Irish harp),是製造于14世紀。一般有30到36弦,最大的特色是使用指甲彈奏的聲音。當時歐洲其它地區的豎琴,與愛爾蘭豎琴最大的不同,在于它使用指尖而非指甲彈奏,而且它不像愛爾蘭豎琴的琴身,並沒有一個大共鳴箱。

目前世界上保有豎琴最原始風貌的地方,其實不在歐洲,而是中南美洲。中南美洲的豎琴構造,仍舊保有當時西班牙移民時期的原貌,雖然不同地域會有一些不同的改良方法。曾經在墨西哥,看過他們的街頭藝人,抱著豎琴當場即興,彈幾個chords,然後念唱一段當時他想到的歌詞,這就很像中古世紀的吟遊詩人;還有在他們最具代表性的ensemble:Mariachi(有小提琴曼陀林、小喇叭)中,豎琴也是原來必有的樂器(因為這樣的豎琴手已經減少,且豎琴這個樂器對他們來說是一種經濟負擔,隻有大的Mariachi才用豎琴)。

豎琴樂器的演變,有一大部分是為了克服調性及半音的限製。16世紀時,Juan Bermudo比照鍵盤樂器,發明了雙排弦豎琴(double-strung harp)。這種豎琴,有兩排平行的弦,加上去的那一排,就像鋼琴的黑鍵,負責半音的彈奏。後來,克勞迪奧·蒙特威爾第(Monteverdi)的歌劇"Orfeo(1607)"裏所使用的豎琴,就是雙排弦豎琴。

在雙排弦豎琴後,又出現了三排弦豎琴(triple harp--17世紀初)及鐮鉤豎琴(hook harp)。鐮鉤豎琴的原理,與後來發展的音級豎琴(lever harp)很相似,它是先將幾個特定的音調低半音,然後以左手操縱鐮鉤(hooks)而將音升高半音。

繼雙排弦與三排弦豎琴之後,在18世紀時出現了交叉弦豎琴(cross-strung chromatic harp),及半音階豎琴。交叉弦豎琴共有76根弦,44根在左邊,32根在右邊。德彪西著名的"'Danse sacree et danse profane(1904)"就是寫給這種豎琴的。但是這些豎琴,因為在彈奏上的困難與樂器本身的限製,幾乎都不使用了,隻有在特殊表演或展覽中出現。這個世紀,在愛爾蘭豎琴方面,John Egan也發明了半音器(levers)。藉由手來調整位于琴弦上端的半音器,可以改變琴弦長短,而得到所需要的調性;這就是現在還普遍使用的半音器豎琴。

踏板豎琴(pedal harp)的演變,可推至17世紀末、18世紀初。當時有單一動作踏板豎琴(single-action pedal harp),莫扎特的長笛與豎琴協奏曲,第一次就是用這種豎琴演出。踏板豎琴就是用腳控製踏板來升高半音。單一動作的踏板,隻有兩個凹槽(slots),踏板由上凹槽到下凹槽,隻動作一次,能演奏的調性仍然有限。到了19世紀初,S·埃拉爾(Sebastien Erard)發明了雙次動作踏板豎琴(double-action pedal harp),因為有多加一個凹槽,踏板可以動作兩次,所以每根弦可以彈奏三個半音。至此,豎琴發展為可以彈奏所有調性的樂器,而現今音樂會中所使用的音樂會用踏板豎琴(concert harp),就是從Erard豎琴慢慢改進而來。

20世紀上半頁,尼龍弦被發明,逐漸改變了古典式弦琴。使豎琴與古典吉他(古典式弦琴兩大經典形式)在短期內普及了尼龍弦。由于尼龍弦具有更優秀的延展力與穩定性,使樂器的音色、音量等表現力相對來說都有了較顯著的進步。

構造

它主要有一垂直的前柱、一斜立的長條形音箱和位于上方的彎曲的琴頸,形成一三角形琴架,琴弦自上而下與前柱平行地綳于琴頸與音箱上,琴身是木製結構。據埃及古圖記載,此種樂器出現于公元前三、四千年。當時的形狀猶如一個有弦之弓,傳說這是受射箭時箭發弦鳴的啓發而發明的。至中世紀有記載說古代豎琴就是裏拉琴(Lyre,一種最古老的用緞帶吊在身上或套在左手演奏的彈撥樂器)。形體大的豎琴當時被稱為奇塔拉琴(Cithara)。經過許多年的逐次改良,才形成現代豎琴。 現代豎琴都是落地式的,形狀巨大,音域與鋼琴相仿。此種樂器能改進成今天的模式,主要應歸功于19世紀的製琴家S.厄拉爾德,他把原先的單踏板豎琴改成雙踏板豎琴,這一改進大大擴展了豎琴的演奏能力,此後又有人在這種雙踏板豎琴的基礎上改製成半音豎琴。

豎琴(英:harp;法:harpe;德:harfe;拉丁:arpa ;波斯:چنگ),是一種包括了弧形頸部(或稱為"梁")(neck)、共鳴箱(resonator)、五金裝置(它的主要作用相當于鋼琴或小提琴的琴軫一樣,放松或拉緊某條特定的弦)及琴弦(parallel strings)的弦樂器。她在每個地域,如中國、緬甸、伊朗土耳其、愛爾蘭、歐洲大陸、拉丁美洲等等,又有各種不同的形狀、琴弦數、彈奏法。(中國的箜篌就是其中一種,"詩鬼"李賀曾寫過《李憑箜篌引》。)

音樂會

現在最常見的音樂會所用的踏板豎琴,除了頸部及共鳴箱,還有一根圓柱(column)。豎琴的底部(base)有七個踏板,這些踏板系在圓柱裏的七根踏板桿(pedal rods)下端,再由踏板桿連線到頸部裏的動盤(action),負責掌管七個音(左腳si-do-re 右腳mi-fa-sol-la)的升降。動盤裏有兩千多個小零件環環相扣,再牽動外面的小圓盤(discs),藉由改變琴弦長度而得到所需要的音高(每個踏板呼應八度音程中的一個,並有上、中、下三個可以固定位置的凹槽。每個踏板都配有彈簧,你可以用腳去推踏板,或是放開它們,在各個凹槽間變換位置)。正因為豎琴是經過精密計算和設計的樂器,再加上木料與雕工,所以貴也是有原因的。

豎琴雕塑豎琴雕塑

琴弦

琴弦由共鳴箱穿出,再固定到頸部上的鐵栓(pin)。把所有調好音的琴弦加起來,它們的拉力(tension)是730公斤。(這是為什麽彈豎琴會起水泡又長繭的原因。)

踏板豎琴因需要的不同,琴弦數與琴的大小也有不同,最常見的是47根弦,包含6個八度再加一組最高音的do、re、mi、fa、sol,重量在80左右(約36千克)。最下面的一個半八度,用的是鋼弦(wire strings),中間音域用羊腸弦(gut strings),高音則因每個人對聲音的喜好不同,有時候最高一個八度、或者一個半八度,使用尼龍弦(nylon strings);也有人因為不喜歡尼龍弦又脆又亮的音色,而從中間音域以上全部用羊腸弦。

種類

琴弦一般有鋼弦、羊腸弦尼龍弦。有一屆以色列豎琴大賽的冠軍,是出身于羅馬尼亞一個貧窮家庭的小男生。他說小時候練的琴,根本沒有錢裝上琴弦,隻能用釣魚線代替。豎琴琴弦,雖然都用尼龍做成,音色卻是大不同。

豎琴同其他弦樂器一樣,每次演奏前都需要調音。演奏者必須在開演或預演前都至少47分鍾到場,豎琴的47根弦,每根都需要調音。在調音時,豎琴家還要戴一副耳機,這副耳機連線到一個看起來像隨身聽的調音裝置上,這個裝置可以讓他聽到他想要的音高,他的工作就是讓弦的聲音聽起來正好符合那些音高。

不過,就算弦都調好了,挑戰卻還未結束,一共有47根弦,到底要怎樣來分辨它們呢?

當你有機會靠近看一架豎琴時,就看仔細點,你會發現所有的弦都塗上了顏色,所有C弦都是紅色的,F弦都是藍色的,豎琴家就靠這這兩根弦,繼續辨認其中從C到E的各個音符。

彈奏時,因為小指較無力,隻使用大拇指到無名指(依序為1-2-3-4)。觸弦的部分是第一個關節的指腹前端(finger tips)。可想而知,隻要是彈豎琴的手,指紋辨識馬上就能看出因長繭而扭曲的紋路。

豎琴裏最出名的效果,就是滑奏法(glissando)。這個義大利字的意思,其實就是"滑動"。你一定看過、聽過這種效果很多次了,豎琴家把手指從豎琴的一端滑到另一端,所有的音符聽起來就好像一個非常快速的音階(通常是從下往上)。哈潑·馬克斯(Harpo Marx)是一個雙方向滑音的大師,他可以把手指從下滑到上,再從上滑到下,揮舞不停。豎琴的滑音往往會為音樂增加一種戲劇性的美感。看看一些影視節目就知道了。也正因如此,它往往被濫用,尤其是電影音樂作曲家有時特別喜歡使用這種豎琴滑音

演奏

豎琴琴體下方有七個踏板,每個踏板能控製音列中所有的同名音。所有踏板都設計有三級,踩動它可將音升高或降低,其中中間位置表示還原。如將七個踏板都踩置于最上面一級時,可以讓所有的琴弦發出最低的音高(相當于提琴胡琴空弦),音列即為定弦的(b)C大調音階;置于第二級時,的一個金屬圓盤將琴弦的音高上升小二度(類似于提琴手按住琴弦),即為C大調音階;置于第三級時,第二個金屬圓盤在將其升高小二度,就將音階調到了#C大調。總之,利用踏板,演奏者可方便地彈出所有調的七聲音階,並可調製出其他音階形式,如:五聲音階、泛音階、含有某種特殊變者的音階等;也能將全部音列調成某種和弦式音列。

豎琴用左右手的一至四指演奏,不用小指樂譜中的高音聲部由右手演奏,低音聲部由左手演奏。單手可奏單音、雙音、和弦(同時發響),每隻手最多奏四個音,最寬不能超出十度。音型進行幅度很寬時,用迂回進行容易演奏,並能將音與音銜接得很連貫。

兩手交換演奏,可奏出像鋼琴一樣的單音式的分解和弦。雙手還可以在相同音區奏出交錯的音符。泛音、煞音、滑奏也是豎琴的特色奏法。

豎琴的演奏豎琴的演奏

記譜

簡要概述

豎琴使用大譜表記譜(與鋼琴、手風琴、馬林巴等鍵盤樂器一樣),樂器所擁有的音與它由低至高排列的47根弦(有的豎琴有46或48根弦)一樣多,即擁有自(b)C(1)至g(4)47個音、六個半八度的寬廣音域。所有的音按自然七聲音階排列,定弦基調為(b)C大調,但豎琴並不是移調樂器

等音註意事項

我們都知道,在鋼琴上,#C與bD對應的是同一個黑鍵,但在豎琴上,它們使用的踏板並不一樣。因此我們在譜曲時,一定要畫上難看的等音記號(不要由于等音而改變升降記號,也不要使用重升記號、重降記號)。

踏板示意圖

為了演奏方便,作曲家德彪西、拉威爾、霍爾斯特規定了示意圖。按照樂器從左到右的踏板順序排列,依次是D-C-B-|-E-F-G-A,在示意圖中,可以在每一個字母前任意增加升降記號,但要防止升降記號頻繁變動(這就是為什麽要銘記踏板位置)。

常見樂曲

在莫扎特的《C大調長笛與豎琴協奏曲》中你能夠聽到豎琴的演奏。在浪漫主義、印象主義、現實主義時期,該樂器成為了管弦樂隊弦樂組的一件色彩樂器,柏遼茲的《幻想交響曲》,約翰·施特勞斯的《春之聲圓舞曲》、《藍色多瑙河圓舞曲》,柴可夫斯基的舞劇《天鵝湖》、《胡桃夾子》,馬勒的十首交響曲,以及肖斯塔科維奇g小調第十一交響曲》中,都有十分出色的譜例。而動畫的配樂,更常用的似乎是鋼琴,但你依然能在諸如《聖鬥士星矢冥王篇》中聽到潘多拉的豎琴聲或是《千年女王》配樂中的豎琴伴奏。

保養

豎琴在正常使用下,其壽命可以保持很長久,保養上僅需註意:

1、避免日曬雨淋,或高溫差變化及撞擊。

2、琴身(木質部分)可用擦琴油,及細致幹布塗擦琴身,即可常保光亮潔凈。

3、琴弦(尼龍弦部分)是屬于消耗性材料,若于不當使用或環境下,較易斷弦,故應多預留一組備弦。

若有故障產生,無法簡易修復時,可請專業技術人員來維修。

選購標準

選擇豎琴的優劣品,需註意:

1、面板平滑潔凈無傷痕裂縫。

2、撥弦聆聽琴聲,高音部分需堅硬有力;中音部分需鏗鏘動聽;低音部分需沉穩悠長,

3、整體音色婉如珠玉般晶瑩,如朝露般清澄,餘韻悠長,令人心曠神怡, 方為上品。

4、五金裝置部分,應為亮麗緊固,整齊美觀為佳。

5、認明品牌信譽,售後服務,及維修能力等,應列為考量。

豎琴吉他

豎琴吉他(Harp Guitar)可視為吉他與豎琴的結合。通常是在原有六條弦的琴頸旁,再另加一根支架或將音箱延伸,以加上數條開放弦,來擴展低音的音域範圍。

豎琴吉他大約最早出現于14世紀,在19世紀的時候廣為流傳到歐洲和美國。豎琴吉他的音色是非常清亮而柔和的。它的低音區不如吉他的緊綳也沒有豎琴的冷然;高音區輕靈而鮮潤,畢竟共鳴腔體要比吉他大/中音區的音色就非常的舒坦了,和吉他一樣舒緩,但多了一點柔韌。

已故的指彈大師邁克.賀吉斯(Michael Hedges)便常利用豎琴吉他上的開放弦所產生的深厚低音,來營造其作品中廣闊的空間感!

豎琴軟體

基礎信息

中文名稱:豎琴英文名稱:Air Harp

豎琴圖示豎琴圖示

程式語言:英文

大小:12.2MB

運行平台:iPad

適用版本:iPad3.2,iPad3.2.1,iPad3.2.2,iPad4.2.1韌體

出品廠家:touchGrove,LLC

程式簡介

Air Harp 豎琴是一款音樂愛好者必備的軟體,清脆悅耳的聲音,讓人耳目一新。你可以在程式中選擇相應的音樂,在豎琴的下面就會出現該音樂的樂譜供你輕松彈奏。

豎琴圖片參考豎琴圖片參考

相關詞條

相關搜尋

其它詞條