話劇

話劇

話劇指以對話為主的戲劇形式。話劇雖然可以使用少量音樂、歌唱等,但主要敘述手段為演員在台上無伴奏的對白或獨白。中國傳統戲劇均不屬于話劇,一些西方傳統戲劇如古希臘戲劇因為大量使用歌隊,也不被認為是嚴格的話劇。現代西方舞台劇如不註為音樂劇、歌劇等的一般都是話劇。

  • 中文名稱
    話劇
  • 外文名稱
    Drama
  • 戲劇形式
    以對話方式為主
  • 主要敘述手段
    演員在台上無伴奏的對白或獨白
  • 特點
    舞台性、直觀性、綜合性、對話性
  • 傳統戲曲
    《布達拉宮風雲》等

基本介紹

話劇不可缺少的是接受這門藝術的對象———觀眾。當然在莎士比亞的年代,話劇的因素要少一些。話劇之所以在歐洲幾百年經久不衰,一個很重要的原因是因為話劇培養了一代代的觀眾,之所以而一代代觀眾對思考和娛樂這兩者有機的結合是因為促使了話劇的發展。

話劇特點

舞台性

古今中外的話劇演出都是借助于舞台完成的,舞台有各種樣式,目的有二:一利演員表演劇情,一利觀眾從各個角度欣賞。

直觀性

話劇首先是以演員的姿態、動作、對話、獨白等表演,直接作用于觀眾的視覺和聽覺;並用化妝、服飾等手段進行人物造型,使觀眾能直接觀賞到劇中人物形象的外貌特征。

綜合性

話劇是一種綜合性的藝術,其特點是與在舞台塑造具體藝術形象、向觀眾直接展現社會生活情景的需要和適應的。

對話性

話劇區別于其他劇種的特點是通過大量的舞台對話展現劇情、塑造人物和表達主題的。其中有人物獨白,有觀眾對話,在特定的時、空內完成戲劇內容。

​保護方法

話劇著作權保護涉及包括劇本 台詞 音樂 表演    歌唱 舞美 包括話劇整個和某一片斷保護. 可以選擇大眾著作權保護平台 是包括影片 音頻 圖像 文本全媒體數位內容存證和智慧型識別平台,完全適合在話劇劇本和表演作品中採用數位簽名技術和隱藏嵌入作品特征和作品權利人身份信息,用法定時間戳簽發存證時間,自動頒發數位證書"出生證",可以用已經存證過的檔案或源檔案在平台自主進行"親子鑒定",必要時申請司法鑒定部門 出具報告,增強證據的法律效率.如果申請官方登記或參加評獎前,特別註意在話劇初創階段,泄露著作權信息,可以盡早採取預防他人強先模仿 抄襲侵權糾紛,為話劇作品歸屬權提供初步證據

經典劇目

話劇的經典劇目主要有1《名優之死》(作者:田漢)

2《獲虎之夜》(作者:田漢)

3《關漢卿》(作者:田漢)

4《年關鬥爭》(方志敏主持創作)

5《終身大事》(作者:胡適

6《一隻馬蜂》(作者:丁西林)

7《黑奴吁天錄》(作者:曾孝谷、李叔同

8《五奎橋》(作者:洪深)

9雷雨》(作者:曹禺) 10《日出》(作者:曹禺)

11《原野》(作者:曹禺) 12《北京人》(作者:曹禺)

13《這不過是春天》(作者:李健吾)

14《上海屋檐下》(作者:夏衍)

15夜上海》(作者:于伶)

16《屏風後》(作者:歐陽予倩

17《放下你的鞭子》(作者:陳鯉庭

18《屈原》(作者:郭沫若) 19《蔡文姬》(作者:郭沫若)

20《法西斯細菌》(作者:夏衍)

21梁上君子》(作者:佐臨)

22《抓壯丁》(作者:陳戈、丁洪、戴碧湘等集體創作)

23《風雪夜歸人》(作者:吳祖光

24《升官圖》(作者:陳白塵)

25《桃花扇》(作者:歐陽予倩)

26《龍須溝》(作者:老舍) 27《茶館》(作者:老舍)

28馬蘭花》(作者:任德耀)

29《左鄰右舍》(作者蘇叔陽30《丹心譜》(作者:蘇叔陽)

31《赫哲人的婚禮》(作者:烏·白辛)

32《于無聲處》(作者:宗福先)

33大風歌》(作者:陳白塵)

34《陳毅市長》(作者:沙葉新)

35松贊幹布》(作者:黃志龍執筆,次仁多吉、洛桑次仁)

36《風雨故人來》(作者:白峰溪)

37《一個死者對生者的訪問》(作者:劉樹綱)

38《狗兒爺涅盤》(作者:劉錦雲)

39《北京往北是北大荒》(作者:楊寶琛)

40天下第一樓》(作者:何冀平)

41《紅蜻蜓》(作者:歐陽逸冰)

42《李白》(作者:郭啓宏)

43《商鞅》(作者:姚遠)

44《北京大爺》(作者:中傑英)

45《立秋》(作者:姚寶瑄、衛中)

46《黃土謠》(作者:孟冰)

47《有一種毒葯》(作者:萬方)

48《暗戀桃花源》(作者:賴聲川

49戀愛的犀牛》(作者:廖一梅

50《愛爾納.突擊》(作者:蘭小龍)。

51十三角關系》(作者:賴聲川)

52《戀愛的犀牛》 (作者:有戲網)

發展歷程

清末時期

中國話劇始于清光緒三十三年(1907年)。春柳社:一個以戲劇為主的綜合性藝術團體。1906年冬由中國留日學生組建于日本東京。創始人李叔同(息霜)、曾孝谷。先後加入者有歐陽予倩、吳我尊、馬絳士、謝抗白、陸鏡若等人。它的成立標志著中國話劇的奠基和發端。

清宣統二年(1910年)傳入遼寧。宣統二年,同盟會員劉藝舟(木鐸)由關內來到遼陽,演出了新劇《哀江南》和《大陸春秋》。同年5月到奉天,與戲曲藝人丁香花、杜雲卿等人聯合,先後在鳴盛茶園演出抨擊封建專製的新劇《國會血》,日本領事館為此提出抗議,奉天市政當局屈于壓力,下令禁演。

民國時期

民國元年(1912年),上海同盟會會員苗天雨、馮迪漢率團到遼陽市廣德茶園(遼陽大觀樓),演出話劇《波蘭亡國慘》、《民國魂》等。話劇傳入遼寧之後,各地愛好者紛紛組織話劇演出活動。民國5年(1916年),大連的陳非我發起組織話劇社,並任社長,社員大多是該市商紳及報館、學校各界文化人士,演出的劇目有趣味劇《醉鬼捉奸》,正劇《青樓俠妓》、《湘江淚》、《猛回頭》、《異母兄弟》等。民國11年(1922年),撫順青年會附設國小于撫順西戲樓演出《惡姻緣》、《逆倫案》等。

話劇

民國14年,歐陽予倩到大連、沈陽等地給當地戲劇界和愛好新劇的青年演講平民藝術,傳播現代話劇。沈陽中共黨員地下工作者張光奇(女)和女師同學被吸收參加“奉天青年會”組織的話劇團,演出話劇《秋瑾和徐錫麟的故事》、《孔雀東南飛》、《誰之罪》、《求婚》等。歐陽予倩還與張光奇同台演出《少阿麼的扇子》、《回家之後》等。同年2月,歐陽予倩應大連中華青年會邀請,講演《中國戲劇改革之途徑》。遼寧各地均組織業餘話劇團體,演出十分活躍。

民國15年2月,大連正式成立愛美劇社。這是遼寧第一個較正規的話劇團體,社長馬殿元、副社長王權祥、導演部主任呂馥棠。民國16年(1927年)5月,愛美劇社應中華基督教青年會之邀,為籌備平民教育基金,于基督教青年會大禮堂(在今民主廣場)演出,上演反映家庭和社會矛盾的悲劇《千秋遺恨》等話劇。民國18年9月,車向忱組織“奉天學生平民服務團”,在奉天郊區大韓屯等地演出《改良醫院》、《盲》等話劇。

民國20年“九一八”事變後,日偽當局頒布《藝文指導綱要》,實行文化專製,遼寧地區剛剛興起的民眾話劇熱潮,遭受嚴重打擊。但有些民間話劇團體在中國共產黨領導和影響下,繼續頑強地活動著。民國28年(1939年)夏,金山龍、楊若朱、王宗仁等人創立沈陽業餘話劇團,上演丁西林的旬幕話劇《無妻之累》。該團後與奉天話劇團合並,改名為國際劇團,由李喬、金山龍任編導,先後在南市國際劇場(今遼藝劇場)演出《屠戶》、《塞上烽火》、《夜深沉》、《生命線》等話劇。之後,庄河縣女子國民高等學校演出《和睦家庭》和《家》,本溪徐殿林自編自演話劇《愛情三部曲》,鞍山進步作家閻力夫組織了眾聲話劇團,演出他創作的話劇《警惕》等。

話劇

這一時期,偽政權組建三大御用劇團“大同劇團”(長春)、“劇團哈爾濱”、“奉天協和劇團”,均隸屬偽協和會。“奉天協和劇團”建于民國27年9月,全團百餘人,“負有完成協和會文化方面的重大使命”。主持人原篤(偽滿州國劇團協和會委員長)、瑞山進、安田均系日本人。是年11月舉行小公演,劇目為《除夜歌聲》。民國28年6月,舉行首次大公演,劇目為《東宮大佐》、《在牧場》;同年12月舉行巡回大專演,劇目為《從軍伍》、《血軌》等。這些劇目都是為日本侵略者歌功頌德的。截至民國30年,該團共創作演出了20多個劇目。從民國30—32年間,該團在東北各大城市演出《雷雨》、《萌芽》、《欲魔》等。民國31年(1942年)在奉天演出蘇聯名劇《怒吼吧,中國》,內容是揭露英美帝國主義侵略中國的罪惡歷史。日本演出此劇的本意是想宣揚英美列強蠶食中國的罪惡,激起中國人民對美、英帝國主義的仇恨。但事與願違,反倒激起了廣大觀眾對侵華日軍的無比仇恨,民眾爭相觀看,上座空前。這使日偽統治者大為驚恐,立即勒令停演。此外,日偽還在遼寧各大城市組織劇團,為日本侵略者服務,如協和劇團(大連)、協和館劇團(安東)等。這些劇團在“八·一五”東北光復後相繼解體。

解放戰爭

解放戰爭初期,中國共產黨抽調了大批革命文藝工作者來東北,在遼寧地區組建一些文工團。這些文藝工作團每到一處,都邊演出文藝節目,邊做民眾工作,並幫助各地積極建立文工團、隊。編演了大批活報劇、小話劇等,為東北、為遼寧地區新話劇的發展奠定了堅實的基礎。同時,沈陽、大連、安東等地還組成了一些民間話劇團體,他們是自籌資金、自願結合的民間私營職業劇團,如大連的東藝劇團、光復劇團、中華青年劇團、遼東劇團、大連劇團、中蘇友好劇團等,演出了話《夜未央》、《血債》、《秋海棠》、《氣壯山河》等。與此同時,國民黨軍隊所屬的“政工隊”及一些國民黨操作的話劇團,曾一度把持遼寧各地特別是各大城市的話劇舞台,他們在沈陽、大連、安東等地演出一些反動話劇,如《天字第一號》、《野玫瑰》等,同時,也演出過《雷雨》、《日出》。

中華人民共和國成立之後,全省各市均成立了話劇院、團。幾十年來,話劇發展較快,培養出一批省內外較有聲譽的演員隊伍。

一種以對白和動作為主要表現手段的戲劇。最早出現在辛亥革命前夕,當時稱作“新劇”或“文明戲”。新劇于辛亥革命後逐漸衰落。“五四”運動以後,歐洲戲劇傳入中國,中國現代話劇興起,當時稱“愛美劇”和“白話劇”。1928年又洪深提議定名為話劇。它通過人物性格反映社會生活。話劇中的對話是經過提煉加工的口語,必須具有個性化,自然,精煉,生動,優美,富有表現力,通俗易懂,能為民眾所接受。郭沫若的《屈原》、老舍的《茶館》,曹禺的《雷雨》蘇叔陽的《丹心譜》等,都是我國著名的話劇。

話劇是在本世紀初才由外國傳入中國的。1907年由中國留學日本東京的曾孝谷據美國小說改編的《黑奴吁天錄》,是中國早期話劇的第一個劇本。現代著名話劇家有郭沫若、曹禺、洪深、田漢、老舍等。

化州話劇

化州市話劇興起于民國8年(1919)“五四”運動之後。其時,城學校多有師生演出話劇,民眾稱之為“文明戲”。民國27年,在抗日救亡運動的推動下,該市話劇日趨興盛。其時學校師生紛紛組織話劇團或宣傳隊排練演出話劇。每當各圩鎮的圩期,不時有學生街頭演出隊及廣東省第十一遊擊隊區屬下的鄉村工作團,演出以哥哥歌頌抗日將士英勇殺敵、揭露控訴日本侵略軍暴行為內容的短劇、活報劇,其中較為活躍的劇團有街頭演出隊,職業中學話劇團、縣立第一中學話劇團、縣立第二中學演出隊、醒民劇團、駐軍高欽師管區第四補充團劇團等,上演話劇劇目有《松花江上》、《台兒庄》、《遊擊隊母親》《八百壯士》、《夜之歌》、《放下你的鞭子》、《牛頭嶺》、《抗日保家》等。學生街頭演出隊、職中話劇團巡演期間,兼募捐大衣、糧食、散發宣傳資料,慰勞抗戰將士。民國30年5月,七區專員張炎發起在縣立第一中學運動場子舉行了為期7天的“抗日救國宣傳周”,白天舉行體育運動比賽,晚上組織演出《黃河大合唱》、《打回老家去》、《雷雨》、《放下你的鞭子》等節目,對鼓舞民眾抗日起到積極作用。

話劇

化州話劇是化州歷史的一個代表,是化州歷史發展的一種表現,也是歷史發展下來的一種沉淀。是一種讓人們更好地去理解化州歷史的產物,讓人們更好的去了解化州。

戲劇背景

話劇[1]是因社會變革需求應運而生。話劇原本是西方舶來品英語名為Drama,最國中文譯名曾用過新劇、文明戲等名稱。

1920年,以上海新舞台上演蕭伯納名劇《華倫夫人之職業》和民眾戲劇社的成立為標記,話劇正式走上中國舞台。在整個20世紀20年代,“戲劇”這個稱謂基本等同于後來的“話劇”。

1928年,導演洪深提議將其定名為話劇,以統一有關這個新的藝術形式的多種不同稱謂,並使其區別于中國傳統戲曲,以獨立的藝術品格和嶄新姿態屹立于中國藝壇。[2]

話劇是以對話和動作為主要表現手段的戲劇,歐洲各國通稱戲劇。中國早期話劇產生于1907年,當時稱“新劇”或“文明戲”,但新劇于辛亥革命之後逐漸衰落。五四運動後,歐洲戲劇傳入中國,中國現代話劇興起,當時稱“愛美劇”、“白話劇”或“真新劇”,1928年由戲劇家洪深提議定名“話劇”。著名話劇有《威尼斯商人》等。

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