羅中立

羅中立

羅中立,教授,四川美術學院原院長。藝評網合作藝術家。

  • 中文名
    羅中立
  • 出生地
    重慶
  • 出生日期
    1947年7月23日
  • 職業
    四川美術學院油畫系教授

個人簡介

1947年7月23日出生于重慶,幼年在父親影響下學畫。

1964年以專業第一名成績,考入四川美術學院附中。

1968年川美附中畢業,到大巴山農村生活10年。

1977年恢復聯考,成為第一屆川美油畫系學生。

1980年創作《父親》,帶動中國鄉土藝術、傷痕美術發展。

1984年作為中國最早一批公派留學藝術家,留學比利時皇家美術學院。

1992年建立羅中立油畫獎學金,搭建中國獎掖當代藝術學子新平台。

1998年擔任四川美術學院院長,帶動形成“以創作帶教學”藝術教育人才培養新模式。

2009年受聘擔任中國藝術研究院中國當代藝術院院長,走上探索打破體製機製障礙,促進中國當代藝術發展新裏程。

學術兼職

中國美術家協會副主席、中國油畫學會副主席

重慶市文聯主席、重慶美術家協會主席、重慶美術館館長

第七屆、八屆、九屆、十屆、十一屆全國美術作品展評審

學術榮譽

享受國務院政府特殊津貼專家

國家有突出貢獻的中青年專家

全國先進工作者

第五屆全國高校名師

全國“德藝雙馨”藝術家

重慶直轄十年建設功臣

四川省和重慶市勞動模範

重慶市學術技術帶頭人

收藏記錄

1981年

油畫《父親》獲全國青年美展一等獎,人民日報金獎。作品被中國美術館收藏,並入選國家教材,被認為是“當代美術史上的裏程碑”。

1982年

“故鄉組畫”參加全國藝術院校創作會,被稱為中國的“米勒”。

1986年

5件作品入選全國美協與在美國紐約舉辦的首屆“中國當代油畫展”。

1994年至今相繼在中、美、英、法、德、澳、比利時、台灣等地舉辦“羅中立個展”。

作品被中國美術館、上海美術館、哈佛大學、俄克拉荷馬州立美術館、新加坡美術館、比利時國家博物館、中國台灣高雄山美術館等權威機構收藏。

藝術成就

羅中立的藝術成就,可以歸納為:

(1)打破桎梏,掀起了新中國歷史上當代藝術的第一次浪潮。

羅中立的《父親》,打破特殊時代中整齊劃一的藝術模式,以人文主義關懷,將藝術從政治的神壇還原到日常生活和人本身,並掀起和引領了新中國歷史上當代藝術的第一次浪潮傷痕美術和鄉土繪畫的發展。(2)情系農桑,始終把關註的目光聚焦在中國最大的代表群體:農民。

植根本土,情系農桑。在三十餘年的藝術生涯中,堅持用畫筆描繪農村,贊美農民,被稱為當代的“米勒”。(3)中西融匯,探尋一種不同于西方前衛、也不同于中國傳統藝術的藝術語言和表達方式。

一方面經歷了西方藝術史系統的洗禮,一方面植根中國本土藝術及民間文化豐饒土壤,在藝術語言的突破和探索中,逐漸形成自己獨特的藝術語言和個性化的藝術風格。

教育改革

自擔任四川美術學院院長以來,不斷強化學校創作優勢,積極深化人才培養模式改革,深入推動產學研有機融合,為中國高等美術教育事業的發展不斷創造新的歷史坐標。領銜川美油畫專業獲國家特色專業,油畫教師團隊獲得國家級優秀教學團隊。打造了中國高校第一個藝術類國家級實驗教學示範中心。主持的《課程項目化,實驗實戰化,作品產品化———動畫專業實驗教學新體系的構建與實踐》項目榮獲美術類院校迄今唯一的國家教學成果一等獎。主持建設四川美術學院坦克倉庫藝術家工作室、虎溪公社藝術家工作室成為世界藝術教育機構最大的藝術家工作室群。合作建設的視美動漫基地被重慶市政府確定為重慶市創意產業基地,被認定為國家影視動畫產業基地。除親躬教學外,與相關部門和藝術家發起作品愛心拍賣,為抗洪救災、抗震救災等募集愛心款近三千萬元,還從1992年起設立羅中立獎學金,不僅為優秀青年學子搭建了展示才華的平台,而且為中國美術及創意事業的繼往開來不斷催生後備新人。同時,作為第九屆、十屆、十一屆全國人大代表,重慶市文聯主席、美協主席、美術館館長、中國藝術研究院中國當代藝術院院長,積極參加和出席社會活動,為推動我國文化大繁榮大發展不遺餘力。

在學術創作、教育教學、社會事業等方面不斷的開拓創新及取得的重大成就,毫無疑問確立了羅中立在中國美術界、中國教育界、中國文化界的地位,成為深受人民喜愛的藝術家、藝術教育家和文化大家。

參展記錄

個展:

2011年 

“置換的描繪——羅中立個展”蘇州 蘇州博物館

2010年 

“語言的軌跡——羅中立個展” 重慶 坦克庫·重慶當代藝術中心

2006年 

羅中立故鄉組畫展 北京·798山藝術空間

羅中立油畫藝術展 貴州·貴陽美術館

2005年 

羅中立小幅油畫展 上海·上海美術館

2002年 

羅中立個人畫展 中國台灣高雄·山美術館

1998年 

羅中立個人畫展 中國台灣高雄·山美術館

1997年 

羅中立個人畫展 澳大利亞雪梨·雪梨美術館

1995年 

羅中立個人畫展 比利時布魯塞爾·國家歷史博物館

1994年 

羅中立個人畫展 北京·中國美術館

1992年 

羅中立個人畫展 中國台灣台北·新光美術館

1991年 

羅中立個人畫展 中國台灣台北·炎黃藝術館

1989年 

羅中立個人畫展 美國芝加哥·芝加哥藝術中心

1987年 

羅中立個人作品展 北京·比利時駐華大使館

1985年 

羅中立個人作品展 美國波士頓·哈佛大學

羅中立個人作品展 美國紐約·瓦利芬尼畫廊

最新個展:

《語言的軌跡》(2010)《羅中立:置換的描繪》(2011)《中國鄉土寫實靈魂》(2012)

群 展:

2011 年 

紀念中國共產黨成立90周年全國美術作品展 中國人民革命軍事博物館

“新境界”中國當代藝術展 澳大利亞國家博物館、中國美術館

“燭光筆華”全國美協駐會幹部作品展 中國人民革命軍事博物館

成都雙年展之“再現寫實——架上繪畫展” 成都世紀城新國際會展中心 

2010年 

建構之維——2010中國當代藝術邀請展 中國美術館

東方既白——中國美術館藏油畫精品匯報展 中國美術館

改造歷史 北京·國家會展中心

穿越地平線——中國當代藝術展 智利國家美術館 

2009年 

開放的視域——中國當代藝術展 捷克國家美術館

成都雙年展 成都會展中心

向祖國匯報——新中國美術60年 中國美術館

“碰撞”——關于中國當代藝術實驗的案例 北京·中央美術學院美術館

東方既白——中國美術館藏油畫精品展

中國美術館 澳門藝術博物館

2008年 

紀念改革開放30周年美術作品展 中國美術館

尋源問道——油畫研究展 中國美術館

2007年 

回歸·交融——祖國和香港兩地藝術家交流展 成都·四川美術館

時代的步履——中國美術館藏油畫作品陳列 中國美術館

開放的中國藝術 中國美術館、國立俄羅斯博物館

2006年 

恆動——當代藝術展 上海當代藝術館

“展開的現實主義——1978年以來中國大陸油畫” 

中國美術館、台北市立美術館

“農民·農民”——藏品暨邀請展 中國美術館

“青”與“蘭”我們之間 北京798林正藝術空間

精神與品格 上海美術館 中國美術館

學術狀態——中國當代藝術家邀請展 南京博物館

重慶辣椒青島展 山東·青島美術館

四川畫派名家八人展 重慶·三峽博物館

2005年 

首屆中國當代藝術年鑒展 北京·世紀壇美術館

2004年 

觀念藝術——中國當代繪畫作品展 中國澳門·塔石藝文館

第十屆全國美展 廣州·廣東美術館

彼此——中國當代藝術展 法國圖盧茲·圖盧茲美術館

2003年 

北京雙年展 北京·中國美術館

第三屆油畫展 北京·中國美術館

2002年 

中國當代油畫邀請展 深圳·深圳美術館

重慶辣椒美國巡回展 美國俄亥俄州·俄亥俄大學美術館

中國油畫肖像藝術邀請展 上海·世貿精文藝術中心

中國當代藝術展 墨西哥墨西哥城

中國當代藝術展 秘魯利馬·國家博物館

世紀風骨——中國當代藝術50家展 北京·世紀壇美術館

首屆中國藝術三年展 廣州·廣州博物館

2001年 

當代繪畫新形象藝術展 北京·中國美術館

2001年 

研究與超越 北京·中國美術館 上海·上海美術館

漢城國際藝術邀請展 漢城·韓國美術館

中國現代繪畫藝術展 巴西聖保羅

四川美院展 德國卡塞爾·卡塞爾文化火車站

成都雙年展 成都·成都現代藝術館

藝術時代——世貿精文藝術大展 上海·金貿大廈精文美術館

2000年 

世紀之門:1979-1999中國藝術邀請展 成都·成都現代藝術館

20世紀中國油畫展 北京·中國美術館;上海·上海美術館

中國當代藝術收藏展 上海·上海美術館

1999年 

首屆東宇美術館收藏展 沈陽·東宇美術館

上河美術館收藏展 深圳·何香凝美術館

1998年 

首屆上河美術館收藏展 成都·上河美術館

1997年 

中國上下五千年藝術展 北京·中國美術館;美國紐約·古根漢姆美術館

中國油畫肖像藝術百年 北京·中國美術館

開放之門——中國油畫 美國俄克拉荷馬州·俄克拉荷馬州立美術館

1996年 

'96上海美術雙年展 上海·上海美術館

首屆中國油畫學會展 北京·中國美術館

1994年 

中國批評家年度提名展 北京·中國美術館

1990年 

四川油畫精英展 中國香港·三聯書店

1988年 

第二屆當代中國油畫展 美國紐約·哈夫納畫廊

1986年 

中國現代藝術展 南斯拉夫·現代美術館

1985年 

首屆當代中國油畫展 美國紐約·哈夫納畫廊

1983年 

巴黎春季沙龍展 法國巴黎

1981年 

第二屆青年美展 北京·中國美術館

出版著作:

羅中立表現主義油畫藝術

學苑問道

巴山夜雨

中國鄉土寫實的靈魂

​藝術評論

呂澎:羅中立繪畫藝術的重復激情

在一幅有男女人物的草圖上,有這樣一句話:“重復並不是基于對內容的選擇,而是想深入其中,讓人讀到另外的東西。”寫下這句話的作者是上個世紀80年代初完成著名繪畫作品《父親》(1979年)的畫家羅中立。草圖的完成與《父親》相去有三十年的時間,畫家與人們共同經歷了太多的藝術潮流和藝術傾向的變化,從風格到觀念,中國的當代藝術就像萬花筒裏的情景,碎片化了。盡管人們從觀念到語言獲得了對藝術與藝術史的認知,但是,在涉及到具體藝術家在不同時期的具體作品將如何對其進行判斷時,卻遭遇困難。數十年來,羅中立沒有改變他的繪畫題材,他記憶中的那些大巴山農民以及他們的生活,始終是他選擇的內容,沒有變化,反反復復,無休無止。直到今天,我們很容易在他最新的作品裏找到數十年前作品中的痕跡:農民、他們的用具以及他們的日常生活。可是,基于藝術史的方法,如果將羅中立不同時期的作品放在一起,差異就變得非常明顯了,我們會清楚地看到藝術表現與語言的變化,就像在西方畫家例如莫奈(Claude Monet,1840-1926)不同時期的風景、塞尚(Paul Cézanne,1839-1906)不同時期的靜物、雷諾瓦(Pierre-Auguste Renoir,1841-1919)不同時期的人物中看到的那樣,這些不同時期的差異構成了藝術家的整個藝術歷程中的不同部分,它們共同結構出藝術家的藝術整體。

1978年12月18日,中共召開十一屆三中全會,會議決定把全黨工作的重點“從1979年起轉移到社會主義現代化建設上來”。這樣,“以階級鬥爭為綱”的“文化大革命”徹底告終;會議號召全黨解放思想,實事求是,這樣,過去習慣用意識形態標準來控製文學藝術的力度從此開始漸漸減弱,人們被告知:經濟建設比階級鬥爭更重要,而事實上,盡管之後在1984年和1987年分別有“清除精神污染”和“反對資產階級自由化”短暫的政治運動,可是,這個國家朝向經濟建設以及相應的改革方向的步伐不斷在加速。這是羅中立以及同時代其他藝術家的基本政治背景,這個看上去僅僅限于經濟領域的改革實際上導致了人們普遍的思想解放,其影響力和作用涉及到與人文學科緊密相關的政治思想、價值立場、美學觀念以及藝術風格,當政治的基本目標發生改變時,相應的變化就演變為整體性的變革。

在上述背景下,羅中立的《父親》自然會喚起人們巨大的心理震蕩。之前,人們習慣看到巨大尺寸的領袖肖像,那是一個偉大的人物,他對巨大尺幅的圖像享有專利。這個標準來自“文革”“三突出”的藝術思想,這個由江青歸納的藝術思想普遍影響並決定著藝術家的藝術創作,其嚴重性與絕對性涉及到藝術家的作品是否可能得到展出,涉及到對藝術家藝術水準高低的評判,甚至涉及到藝術家是否能夠獲得政治上的基本信賴和創作藝術的權力。1973年,畫家楊力舟夫婦完成的《挖山不止》受到了當時評審的肯定,可是,“從整個展覽會看,這一幅畫尺幅比較大,陳永貴的頭像超過了其他作品中的毛主席頭像,這是不行的。所以隻能讓《挖山不止》落選。”

可是現在,羅中立使用了隻有描繪領袖才能夠使用的尺幅,他將一個普通的農民的臉如此放大,的確讓所有熟悉“文革”藝術的人們普遍吃驚。有美術史常識的人很容易將這個滿臉皺紋的農民形象與美國超級寫實主義克洛斯(Chuck Close,1940- )的繪製方法聯系起來,不過,在1979年的時候,能夠看到克洛斯作品的人微乎其微,觀眾僅僅對對如此細膩地描繪人物形象的方法贊嘆不已。他們關註的重心幾乎不是方法與技巧的新穎,而是結果的震撼。不過,畫家坦陳了他對美國畫家的借鏡。

技巧我沒有想到,我隻是想盡量的細,愈細愈好,我以前看過一位美國照像現實主義畫家的一些肖像畫,這個印象實際就決定了我這幅畫的形式,因為我感到這種形式最利于強有力地傳達我的全部感情和思想。東西方的藝術從來就是互相吸收、借鏡的。形式、技巧等僅是傳達我的情感、思想等的語言,如果說這種語言能把自己想說的話說出來,那我就借鏡。

羅中立:我的學弟龐茂琨

四川美術學院架上繪畫對美術史的貢獻比較大,改革開放以來,從早期的“鄉土”到現在的“卡通”,都一直保持了一種很有激情的探索狀態,每個時期都出現了代表性的藝術家,這種延續在當代藝術的發展中是難能可貴的,至少它代表了一個重要的分支,因為不管是群體也好,還是個人也好,都強有力的來支撐這種精神上的拓進,正是有了這些藝術家的努力我們的世界才顯得不那麽孤單。

龐茂琨作為四川美術學院油畫發展的見證者之一,雖沒有趕上“傷痕美術”的大潮,但在“鄉土”的滋養中開始了自己的藝術道路,他的作品中不管是其早期的古典主義創作還是最新的對于消費社會、虛擬的假象,荒誕的、無釐頭景象的描繪,對生命的體驗和個性化的表達始終是其畫面中存在的核心,這一點也是四川美院甚至是西南藝術群體身上共有的特徵。當龐茂琨還在上四川美院附中時,羅中立、張曉剛[微博]、葉永青等等四川美院的77、78級已經在社會上有一定的影響力,那時候龐茂琨會經常趴在教室的外面看這些學長們畫畫,在三年之後也就是1981年龐茂琨如願考上了四川美術學院,並在1984年的全國美展中像他的學長羅中立一樣變得全國知名。

2013年7月21日下午4時,“浮世·遊觀——龐茂琨藝術展”于中國美術館開幕,此次展覽是繼2010年“今日之神話”、2011年“不動聲色的凝視”之後龐茂琨作品的又一次集中展示,與前兩次相比他的創作又有了新的變化,如果說他早期的藝術中蘊藏著唯美的古典主義的情懷,並且有著爛熟的表現技巧,這次展出的作品可以明顯的看到龐茂琨打破自己過去所慣有的圖像方式,在技巧、觀念上都不斷取得了突破。

在展覽中,作為龐茂琨學長和領導的羅中立顯得很高興,在談到龐茂琨時他表示總是有很多的感慨:“提到龐茂琨我總是有很多的感慨,早在我的大學時代他就是我們四川美術學院附中的國小弟,而在此後近三十年的歲月,他不僅僅是我的下屬,更是我的好兄弟、好朋友,在共事的漫漫歲月裏,他性格中的平和、幽默贏得了無數師生們的肯定。”

龐茂琨早期的作品在他看來“蘊藏著唯美的古典主義的情懷,並且有著爛熟的表現技巧,更值得我們關註的是他對于自己已經取得的成就並不滿足,總是在藝術上探索,孜孜不倦。”而此次展出的作品:“打破了龐茂琨過去所慣有的圖像方式,在技巧、觀念上都不斷取得了突破,這種超越自我的精神更是值得我們每一個藝術家借鏡和倡導,在畫裏面有他的親人,有他的朋友以及很多他所熟悉的面孔,這更加讓我堅信藝術在很大程度上是藝術家自我與社會碰撞中的精神映照,那些來源于內心的體驗,那些得自于日常生活中的感觸共同構成了龐茂琨的繪畫世界。”

作品欣賞

羅中立 羅中立 羅中立 羅中立

羅中立 羅中立

相關詞條

相關搜尋

其它詞條