琵琶 -樂器

琵琶

樂器
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琵琶,彈撥樂器,已經有二千多年的歷史。最早被稱為“琵琶”的樂器大約在中國秦朝出現。“”二字中的“”意為“二玉相碰,發出悅耳碰擊聲”,表示這是一種以彈碰琴弦的方式發聲的樂器。“比”指“琴弦等列”。“巴”指這種樂器總是附著在演奏者身上,和琴瑟不接觸人體相異。在唐朝以前,琵琶也是漢語裏對所有魯特琴族(又稱琉特屬)彈撥樂器的總稱。中國琵琶更傳到東亞其他地區,發展成現時的日本琵琶、朝鮮琵琶和越南琵琶。

中國近代漢族民族音樂史上有“海派”(浦東派)琵琶和“浙派”(平湖派)琵琶兩大流派。平湖派琵琶藝術對研究民族音樂史具有相當的歷史價值。

  • 中文名稱
    琵琶
  • 外文名稱
     Lute
  • 產生年代
    秦朝
  • 種類
    五弦、四弦、響琶、等
  • 流派
    無錫派、平湖派、浦東派等
  • 代表曲目
    十面埋伏

基本介紹

琵琶(pí pá)被稱為“民樂之王”、“彈撥樂器之王”、“彈撥樂器首座”, 撥弦類弦鳴樂器。南北朝時由印度經龜茲傳入內地。木製,音箱呈半梨形,上裝四弦,原先是用絲線,現在用鋼絲、鋼繩、尼龍製成。頸與面板上設用以確定音位的“相”和“品”。演奏時豎抱,左手按弦,右手五指彈奏。是可獨奏、伴奏、重奏、合奏的重要民族樂器。現在琵琶在社會藝術考級中大多分為十級,全級學完大概用數年時間。

琵琶

歷史上的所謂琵琶,並不僅指具有梨形共鳴箱的曲項琵琶,而是多種彈撥樂器,其名“琵”、“琶”是根據演奏這些樂器的右手技法而來的。也就是說琵和琶原是兩種彈奏手法的名稱,琵是右手向前彈,琶是右手向後挑。所有說當時的“琵琶”形狀類似,大小有別,像現在的柳琴月琴等,都可說是琵琶類樂器。琵琶是我國歷史悠久的主要彈撥樂器。經歷代演奏者的改進,至今形製已經趨于統一,成為六相二十四品的四弦琵琶。琵琶音域廣,演奏技巧為民族器樂之首,表現力更是民樂中最為豐富的樂器。演奏時左手各指按于相應品位處,右手戴賽璐珞(或玳瑁)等材料製成的假指甲撥弦發音。

歷史來源

琵琶又稱“批把”,最早見于史載的是漢代劉熙《釋名·釋樂器》:“批把本出于胡中,馬上所鼓也。推手前曰批,引手卻曰把,象其鼓時,因以為名也。”意即枇把是騎在馬上彈奏的樂器,向前彈出稱做批,向後挑進稱做把;根據它演奏的特點而命名為“批把”。在古代,敲、擊、彈、奏都稱為鼓。當時的遊牧人騎在馬上好彈琵琶,因此為“馬上所鼓也”。大約在魏晉時期,正式稱為“琵琶”。

琵琶

琵琶由歷史上的直項琵琶及曲項琵琶演變而來,據史料記載,直項琵琶在我國出現得較早,秦、漢時期的“秦漢子”,是直柄圓形共鳴箱的直項琵琶(共鳴箱兩面蒙皮),它是由秦末的弦鞀發展而來的。“阮鹹”或“阮”是直柄木製圓形共鳴箱,四弦十二柱,豎抱用手彈奏的琵琶。晉代阮鹹善奏此樂器,故以其名相稱,即今天的阮。

南北朝時,通過絲綢之路與西域進行文化交流,曲項琵琶由波斯經今新疆傳入我國。曲項琵琶為四弦、四相(無柱)梨形,橫抱用撥子彈奏。它盛行于北朝,並在公元6世紀上半葉傳到南方長江流域一帶。

琵琶

在隋唐九、十部樂中,曲項琵琶已成為主要樂器,對盛唐歌舞藝術的發展起了重要作用。從敦煌壁畫和雲岡石刻中,仍能見到它在當時樂隊中的地位。

到了公元五、六世紀隨著中國與西域民族商業和文化交流的加強, 從中亞地區傳入一種曲項琵琶, 當時稱作 "胡琵琶"。 其形狀為曲頸, 梨形音箱, 有四柱四弦,很像目前在阿拉伯國家常見的烏特琴(Oud 或 Ud)或古波斯的巴爾巴特琴(Barbat)。橫抱琵琶用撥子演奏。 現代的琵琶就是由這種曲項琵琶演變發展而來的。

到了唐代(公元7-9世紀)琵琶的發展出現了一個高峰。當時上至宮廷樂隊, 下至民間演唱都少不了琵琶, 隨成為當時非常盛行的樂器, 而且在樂隊處于領奏地位。這種盛況在我國古代詩詞中有大量的記載。例如唐代詩人白居易在他的著名詩篇《琵琶行》中非常形象地對琵琶演奏及其音響效果這樣的描述:“大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私語。嘈嘈切切錯雜彈,大珠小珠落玉盤"。

到了唐代後期琵琶從演奏技法到製作構造上都得到了很大的發展。在演奏技法上最突出的改革是由橫抱演奏變為豎抱演奏, 由手指直接演奏取代了用撥子演奏。琵琶構造方面最明顯的改變是由四個音位增至十六個(即四相十二品)。同時它的頸部加寬,下部共鳴箱由寬變窄, 便于左手按下部音位。由于以上這倆項改革,琵琶演奏技法得到了空前的發展。據統計琵琶的指法共有五六十種。歸納起來,右手指法分兩個系統: 一、輪指系統,二、彈挑系統。左手指法也分兩個系統:一、按指系統, 二、推拉系統。

直至公元十五世紀左右,琵琶已擁有一批以《十面埋伏》和 《霸王卸甲》為代表的武曲以及以《月兒高》《思春》、《昭君怨》和《彝族舞曲》 為代表的文曲。所謂武曲,其特點是以寫實和運用右手技法為主; 所謂文曲,其特點是以抒情和運用左手技法為主。這些樂曲已經成為中華民族音樂的瑰寶、琵琶藝術的珍品。琵琶傳統上是五聲音階。 到了民國時期,已開始按照十二平均律增加琴碼,目前標準的琵琶已有八相三十品,琵琶表現力和適應力大大加強,不僅可以演奏傳統樂曲,而且可以演奏西洋和現代作品,並且有利于與交響樂隊合作。 為後來的進一步發展創造了條件。到了公元二十世紀中後期,琵琶藝術又有了新的發展,在琵琶製作方面,原來用的絲質弦改成了尼龍鋼絲弦,有的甚至採用銀弦,加大了琵琶音量和共鳴。在技法上左手大拇指以及和弦的運用使琵琶。由此涌現出一大批融傳統音樂和現代作曲理論為一體的優秀的獨奏作品, 而且還出現了與各種樂器的重奏以及與小樂隊和交響樂隊的琵琶協奏曲。 到了二十一世紀琵琶不僅在中國呈現出回復盛唐時期的景象,而且越來越受到世界各國音樂愛好者的關註。不少傳統樂曲和當代作品受到中外聽眾喜愛。可以說,琵琶已開始走向國際樂壇 。

琵琶

彈弦樂器。劉熙的《釋名》稱其為“批把”:“批把本出于胡中,馬上所鼓也,推手前曰批,引手卻曰把,象其鼓時,因以為名”。批把後改寫為琵琶。由此來看,琵琶是從象聲字而得。

約公元四世紀,有一種梨形音箱、曲頸、四柱(今謂相或品)、四弦,用撥子演奏的彈弦樂器由印度通過西域地區傳入北方,因其頭部向後彎曲,為區別于當時流傳的直頸圓形的秦琵琶,故名曲項琵琶。《隋書?音樂志》:“今曲項琵琶,豎頭箜篌之徒,並出自西域,非華夏舊器”。又因其經過龜茲傳來,又稱龜茲琵琶、胡琵琶或胡琴。宋代以後逕稱琵琶。

至現代,舊式四相十品、十二品、十三品琵琶已基本不用,代之以六相十八品、二十四品、二十五品和二十八品琵琶。按十二平均律排列。琵琶背板用紫檀、紅木、花梨木製作,腹內置兩條橫音梁和三個音柱,與面板相粘接。覆手用紅木、牛角象牙或老竹製,內側開出音孔,又稱“納音”。琴頭雕有壽字、樂字、蝙蝠如意,鳳尾等樣式,有的嵌翡翠寶石。琴頸稱鳳頸,上接弦槽和山口,正面有相附屬,背面有鳳枕(又稱鳳凰台)附屬。相用牛角、紅木、象牙或玉石製。品,竹、、紅木、牛角、象牙製,是音位的標志。全長約96釐米。

琵琶有十二種定弦法,常用定弦為 A、d、e、a 。六相二十八品的琵琶音域 A-g3。右手有彈、挑、夾彈、滾、雙彈、雙挑、分、勾、抹,摭、扣、拂、掃,輪、半輪等指法,左手有揉、吟、帶起、捺打、虛按、絞弦、泛音、推、挽、綽、註等技巧。可演奏多種和音、和弦。廣泛套用于民族樂隊和多種地方戲曲、曲藝伴奏。著名樂曲有《十面埋伏》、《霸王卸甲》、《潯陽月夜》、《陽春白雪》、《月兒高》, 《春雨》,《彝族舞曲》、《昭君出塞》,《春江花月夜》,《大浪淘沙》,《趕花會》,《飛花點翠》,《天鵝》,《狼牙山五壯士》協奏曲《草原英雄小姐妹》等。

琵琶發展

發展 南北朝時,通過絲綢之路與西域進行文化交流,曲項琵琶由波斯經今新疆傳入我國。曲項琵琶為四弦、四相(無柱)梨形,橫抱用撥子彈奏。它盛行于北朝,並在公元6世紀上半葉傳到南方長江流域一帶。

琵琶

從北齊到唐代,是琵琶發展史的第一個高峰,原籍曹國(今烏茲別克撒馬爾罕東北一帶)的曹氏琵琶家族是其中的傑出代表,如北齊至隋代的曹妙達,因善琵琶在北齊時即被封王,入隋後又被任為宮中樂官,于太樂教習琵琶技藝。

在隋唐九、十部樂中,曲項琵琶已成為主要樂器,對盛唐歌舞藝術的發展起了重要作用。從敦煌壁畫和雲岡石刻中,仍能見到它在當時樂隊中的地位。

顛峰 唐代是琵琶發展的高峰,涌出了大量的琵琶演奏者和樂曲,如唐代世居長安的曹保,其子曹善才,其孫曹綱,都是著名的琵琶演奏家,為世人所推崇,詩人對其高超技藝亦多有詩作贊頌,曹綱的演奏,右手剛勁有力,“撥若風雨”,另與之齊名的裴興奴則左手按弦微妙,“善于攏捻”,故當時樂壇有“曹綱有右手,興奴有左手”之譽。來自西域疏勒的“五弦”名手裴神符是唐太宗最看重為宮廷樂師之一,他首創了琵琶手指彈法;康昆侖號稱琵琶第一手,段善本則是有名的佛殿樂師,後與康昆侖琵琶比賽後,進入宮廷成為皇家樂師。

唐社佑《通典》雲:“坐部伎即燕樂,以琵琶為主,故謂之琵琶曲。”在唐代的文獻記載和詩詞中,有許多描述琵琶音樂的精採篇章,說明那時的琵琶演奏技巧已有高度發展,表現力十分豐富。

曲目風格

直至公元十五世紀左右,琵琶已擁有一批以《十面埋伏》和 《霸王卸甲》為代表的武曲以及以《月兒高》《思春》和《昭君怨》等為代表的文曲。所謂武曲,其特點是以寫實和運用右手技法為主; 所謂文曲,其特點是以抒情和運用左手技法為主。這些樂曲已經成為中華民族音樂的瑰寶、琵琶藝術的珍品。琵琶傳統上是五聲音階。 到了民國時期,已開始按照十二平均律增加琴碼,標準的琵琶已有八相三十品,琵琶表現力和適應力大大加強,不僅可以演奏傳統樂曲,而且可以演奏西洋和現代作品,並且有利于與交響樂隊合作。 為後來的進一步發展創造了條件。到了公元二十世紀中後期,琵琶藝術又有了新的發展,在琵琶製作方面,原來用的絲質弦改成了尼龍鋼絲弦,有的甚至採用銀弦,加大了琵琶音量和共鳴。在技法上左手大拇指以及和弦的運用使琵琶的表現力再次大大提高。由此涌現出一大批融傳統音樂和現代作曲理論為一體的優秀的獨奏作品, 而且還出現了與各種樂器的重奏以及與小樂隊和交響樂隊的琵琶協奏曲。 到了二十一世紀琵琶不僅在中國呈現出回復盛唐時期的景象,而且越來越受到世界各國音樂愛好者的關註。不少傳統樂曲和當代作品受到中外聽眾喜愛。可以說,琵琶已開始走向國際樂壇 。

彈弦樂器。劉熙的《釋名》稱其為“批把”:“批把本出于胡中,馬上所鼓也,推手前曰批,引手卻曰把,象其鼓時,因以為名”。批把後改寫為琵琶。由此來看,琵琶是從象聲字而得。

約公元四世紀,有一種梨形音箱、曲頸、四柱(今謂相或品)、四弦,用撥子演奏的彈弦樂器由印度通過西域地區傳入北方,因其頭部向後彎曲,為區別于當時流傳的直頸圓形的秦琵琶,故名曲項琵琶。《隋書?音樂志》:“今曲項琵琶,豎頭箜篌之徒,並出自西域,非華夏舊器”。又因其經過龜茲傳來,又稱龜茲琵琶、胡琵琶或胡琴。宋代以後逕稱琵琶。

至現代,舊式四相十品、十二品、十三品琵琶已基本不用,代之以六相十八品、二十四品、二十五品和二十八品琵琶。按十二平均律排列。琵琶背板用紫檀、紅木、花梨木製作,腹內置兩條橫音梁和三個音柱,與面板相粘接。覆手用紅木、牛角、象牙或老竹製,內側開出音孔,又稱“納音”。琴頭雕有壽字、樂字、蝙蝠、如意,鳳尾等樣式,有的嵌翡翠寶石。琴頸稱鳳頸,上接弦槽和山口,正面有相附屬,背面有鳳枕(又稱鳳凰台)附屬。相用牛角、紅木、象牙或玉石製。品,竹、、紅木、牛角、象牙製,是音位的標志。全長約96釐米。

指法介紹

有十二種定弦法,常用定弦為 A、d、e、a 。六相二十八品的琵琶音域 A-g3。右手有彈、挑、夾彈、滾、雙彈、雙挑、分、勾、抹,摭、扣、拂、掃,輪、半輪等指法,左手有揉、吟、帶起、捺打、虛按、絞弦、泛音、推、挽、綽、註等技巧。可演奏多種和音、和弦。廣泛套用于民族樂隊和多種地方戲曲、曲藝伴奏。著名樂曲有《十面埋伏》、《霸王卸甲》、《潯陽月夜》、《陽春白雪》、《月兒高》, 《春雨》,《彝族舞曲》、《昭君出塞》,《春江花月夜》,《大浪淘沙》,《趕花會》,《飛花點翠》,《天鵝》,《狼牙山五壯士》協奏曲《草原英雄小姐妹》等。

基本結構

琵琶

琵琶是由“頭”與“身”構成,頭部包括弦槽、弦軸、山口等。身部包括相位、品位、音箱、覆手等部分。

琵琶的頭部, 由“弦槽”、四隻“軫子(弦軸)”、“山口”等組成。

琵琶的身部,上端又稱“頸”部,即“相位”之處,頸的上端疊出部稱“枕”中與中下部是“品位”, 相與品古代都稱作“柱”,是一種音位裝置。 身部的中下部分呈上狹下闊,底呈半圓,中空,即音箱; 品位粘在用梧桐板製成的“面板”上,四條弦系在下端“覆手”的四個小孔內,在覆手中央處的面板上,開有一個小孔, 稱作“納音”或“出音孔”。身部背面,稱作“琵琶背”,背的上端與頭相接,背的中下部與面板相粘接, 腹內另有二條橫檔和幾個音柱,安置在一定的部位處; 背料用紫檀、黑料、老紅木、花梨木、香紅木等製成的是上品,用白木製成的是普及品,因為紫檀、 紅木等木料善于在彈奏中發出自然泛音來。

琵琶由六個相、二十四個品構成了音域寬廣的十二平均律。其一弦為鋼絲,二三、四弦為鋼繩尼龍纏弦。琵琶發聲十分特殊,它的泛音在古今中外的各類樂器中居首位,不但音量大,而且音質清脆明亮。同時,琵琶發出的基音中又伴有豐富的泛音,這種泛音能使琴聲在傳播中衰減小,具有較強的穿透力,在平靜的空曠地彈奏時,用它演奏重強音時的琴聲能傳到二、三裏地以外。

優質琵琶的發音特點是:

穿透力強(衰減小,傳得遠)。高音區明亮而富有剛性,中音區柔和而有潤音,低音區音質淳厚。《琵琶行》所描繪的“大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私語,嘈嘈切切錯雜彈,大珠小珠落玉盤”,“銀瓶乍破水漿迸,鐵騎突出刀槍鳴。曲終收撥當心劃,四弦一聲如裂帛”,已不再是詩人的藝術誇張,而是當代琵琶名副其實的演奏效果。

主要種類

一、五弦琵琶

二、四弦琵琶 (在日本被稱之為樂琵琶)

三、南音琵琶

四、響琶、月琶、高音琵琶、電琵琶

五、水晶琵琶

六、電琵琶

五弦琵琶:

漢魏之交,由西域樂人經“絲綢之路”由印度傳入我國。最早的記載見于《隋書音樂志》。公元五六世紀時盛行于中原。後來又流傳到我國的南方。

琵琶

自南北朝至隋唐的500年間,五弦琵琶盛傳不衰,並成為隋唐九、十部樂中西涼、龜茲、天竺、疏勒、安國和高麗諸樂的主要樂器。在唐代張祜、白居易等許多詩人的作品中都有對五弦琵琶的描繪,五弦琵琶的構造和古老的四弦曲項琵琶大致相同,到了宋代教坊已經不見使用,而被四弦琵琶所取代。

在唐代,我國有多種樂器傳入日本,其中在公元756年,傳入日本的螺鈿紫檀琵琶,藏于日本奈良東大寺的正倉院中,這張用紫檀木製成的五弦琵琶,工藝精細,通體施有螺鈿裝飾,腹面上還嵌有一騎駝人撫琵琶的畫面,它己成為世界藝術寶庫中的稀世珍品。

20世紀30年代,上海大同樂會曾製成一張五弦琵琶,3個琴軫在琴頭右側,兩個在左側,改子弦同音為加添一條低音弦。由于戰亂及其他原因,這張五弦琵琶已失散無存。近年來在琵琶改革方面出現了在四弦琵琶上縮小弦距,增加一條低音弦為五弦琵琶的探索。為保持琵琶的傳統造型,新增的低音D(或E)弦、系于琴頭處(弦槽上方中央)的琴軫上。這種五弦琵琶,擴展了低音區,使音色更加豐富,並提高了演奏技巧,也為琵琶樂曲創作和演奏開拓新的前景。

(註:今有方錦龍先生善奏五弦琵琶。)

南音琵琶:

南音是泉州地區最具有文化氣息的傳統文化,是世界非物質文化傳承的代表。南音,又稱南曲、南樂、南管、弦管,主要由“指”、“譜”、“曲”三大類組成,是儲存我國古代音樂比較豐富、完整的一個大樂種。

琵琶經過歷代的流傳,在外形式樣、規格和演奏姿勢等方面,都有程度不同的改變。而南音琵琶則是因演奏民間音樂“南音”而得名。琵琶自唐代發展為豎抱,但福建南音一直保持古老的橫抱姿勢,因而又有“橫抱琵琶”之稱。

南音琵琶流行于閩南和台灣一帶。是演奏南音的主要樂器之一,在樂隊中起著指揮作用。常和南音洞簫在一起,共同演奏樂曲的旋律,使清淡、委婉的福建南音,富有濃鬱的地方特色。

南琶的構造和琵琶完全相同。琴身長93~104釐米,琵琶頭為鳳尾形,曲頸,共鳴箱呈梨狀,但腹部較寬闊。背板以前採用松木挖空製成,現已多用較硬木材製作。面板使用桐木,當地稱為“簧板”。琴須頸正面有4個相附屬,面板上、中部,橫膠著10個音品,多用象牙玳瑁或竹材製作,稱為“音子”。在品的兩旁各開有一個月眉形的出音孔,稱為“簧孔”。面板下方的縛弦較大。採用4條絲弦,由低到高分別稱為母線、三線、二線和子線。一般定弦多為(d、g、a、d1)。

南琶的演奏風格古樸、獨特,音韻有敲擊鍾磬之風味。彈奏技巧主要有彈、挑、摙指(快速彈挑)、點指、撻指、去倒、半跳、按音、甲指(相當于豎抱琵琶的“扣”)、快落指和慢落指等。

現在流行的琵琶品種也不少,根據選料、工藝和音質的優劣,分為高級、中級和普及琵琶。從相和品的數目,可分為四相10品,六相18品、24品、25品和28品數種。

響琶:

在琵琶的基礎上,將原來僅起音響反射作用的背板改薄,使之能夠振動,縛弦也改為能上下移動,以增大琴的音量,並能採用大提琴的定弦法。它可以參加樂隊演奏,最適于彈奏現代題材的大型民族管弦樂作品。穿透力強,極不易被其餘樂器所掩蓋。但普及不廣。

月琶:

具備月琴和琵琶兩種樂器的優點,可以按琵琶的傳統方法來定弦和彈奏,也可採用小提琴定弦法和使用小提琴弦。“月琶”的發音比月琴鏗鏘有力,音量宏大,音質純凈,音色清脆、飽滿而透亮、最適合與京胡合作為國劇伴奏。

高音琵琶:

琴身右上部為新月形,腹面上開有音孔和音窗,琴內音柱可調,發音比一般琵琶高一個八度,高低音平衡,音色動聽。

電琵琶:

外形上保持了原琵琶的民族風格,隻在琴箱面板上裝了一些電器元件,拾音器置于靠近縛弦的琴弦下面,通過電磁感應把琴弦的振動轉變成電訊號,然後經擴大器和揚聲器發出聲音來。為避免由于共振而造成的混響,電琵琶增加了面板的厚度,減小了共鳴箱的容積,使音質更為純凈。電琵琶的音色柔潤優美、晶瑩剔透,具有豐富的表現力

水晶琵琶:

為趙聰首創,已申請專利,震驚音樂界。用高級玻璃製成,于琴面板裝了一個電揚聲器,音色清澈透亮,但餘音不長。

選購方法

一、看

先看琵琶的用料。琵琶的材料,以背板的原料來說,分有最高檔、高檔、中檔、次檔四種。最高檔是用紫檀做背料,音色最好,價格最貴,目前整塊紫檀背料的琵琶很少,雖有,但是由二或三塊紫檀料拼成的。高檔的是用紅木做背料,紅木的品種很多,其中以老紅木(顏色呈黑紅色,目前也很難能買到)新紅木(顏色呈淡紅色,目前市場上能買到的紅木琵琶大都是這一種)做背料,音色較好,價格稍貴。中檔的是用花梨木、香紅木做背料,音色尚好,價格適中。次檔的用白木(如(窿)木等)做背料,音色較差,價格最便宜。背板整料最好,象貝最貴。

不論用哪種材料做背板,大都選用整塊的背料,不愛用由幾塊拼成的背料。因為用幾塊拼成的背料,在新買時,對面板、音響都不受影響。但用了一段時期後,相拼之處會看出拼的痕跡來,如果脫膠,音響也會變壞。對整塊背料,也須看看是否裂縫或變形。

如何區別紫檀、老紅木、新紅木的背料,可把山口後面、背料上端處用小刀把漆刮掉,然後用測試法或用肉眼觀看它的木紋與顏色來辨別。如果對紫檀的木紋顏色看不懂也不會測檢的話,還是請會看的人一同挑選,因為目前紫檀料太少了,不免有以次充好的。

山口、六相、鳳枕的用料,以成本價格來說,分有象牙、玉石、白牛角、黑牛角、骨料、紅木等幾種。象貝的價格最貴,紅木的成本最便宜。頭花分有象牙、玉石、骨料等幾種。珍子分有象牙、紫檀、黃楊、紅木等幾種。

頭度、弦槽、軫子要勻襯合度。從琵琶外形來說,頭部的大小、弦槽的彎度、四個軫子的斜度以及長短、粗細等都以勻襯美觀合度為主。磨工要細,漆色要雅。琵琶頸部(六個相位處)不宜太厚太闊,品位第一把處也不宜太厚太闊,如果太厚太闊,左手按音會感到很累,不利于左手的按音動作,尤其女性手指較短,更感費力。

要仔細觀察相位與第一品第一弦的左外側端以及第四弦的石外側端的距離是否相仿。常見第一弦與第一品左外端的距離較短,第四弦與第一品右外端的距離較長,在子弦上演奏“吟”“挽”時,易使弦身滑出品端而沒有了樂音。這是製作上的弊病。形成的原因,大都由于沒有把復手粘在面板下腹部的中央處,或因山口的架弦開得偏左或不平均之故。

復手面宜呈水準面,不宜呈半圓彎形,首先它關系到發音,其次為呈半圓彎形,當弦身向上拉緊之後,在復手上口處的弦身呈下凹形,此處弦身就會易于斷裂。

第一弦最細,音高也最高,使用比較多,為此,第一弦最易斷裂,常須換弦。一般在復手子弦穿匝孔的下面,都鋸成一條線槽,可通過這條線槽來換弦,可節省換弦的時間。可是有些製作者,隻鋸一條很細的線槽,在實際換弦時,不能利用這條線槽來換弦,使這條線槽形同虛設。

所以這條線槽既要闊一些,也須把線槽處的復手裏側多去掉一些,以能通過這條線槽很方便地換擊弦線為原則。

品與相都是琵琶上的音位裝置,每個品的位置都須排粘的音很準。每個品與品之間,從上到下,由寬至狹排列非常均勻。尤其應看一下第十八品位的上端與弦身之間的距離宜在O.4至O.5公分;如距離超過O.6公分以上,在下把按音時會感到很累。為此,對弦身與第十八品上端之間的距離超過O.6公分的品,是屬于製作上的弊病,應宜重新換做。

二、聽

音量強而洪亮並富有金石音色的琵琶,是購買者的首要選擇目標。一把音響好的琵琶,演奏它時會愛不釋手。越彈越愛彈,可以說真是“百彈不厭”。因此,在選購琵琶時,必然先要去彈奏一下,聽聽它的音響效果。

琵琶的音色,老一輩演奏家曾列舉了“尖”“堂”“松”“脆”“爆”五種音色,並要求在一把琵琶上對尖、堂、松、脆、爆五種音色都具備。“尖”是指下把位高音的音響很明亮“堂”是指相上低音區的音響很渾厚“松”是指彈弦後發音很靈敏;“脆”是指品位第一、二、三把位的音色很清脆;“爆”是指能發出金石之聲的音色,出音有厚度、有分量,樂音能傳送較遠。其中堂、松與爆在製作上存有極大矛盾。例如能發出堂與松音響的琵琶上,大都聽不到爆的金石之聲能發出爆的堅實而富有金石之聲的琵琶上,大都失去了堂與松的音響效果。在一把琵琶上怎樣能做到音量很大、反應很靈敏,同時也能昌有金石之聲、堅實有力的音色,這是製作琵琶師傅們的奮鬥目標,也是製作上的技術問題,這裏就不作詳細介紹了。

製作面板的技術如何,面板的質地或好或環,對琵琶的發音有著最為直接、最為密切的關系。過去,面板都用浙江、福建、安徽等地的梧桐木板製作。後經多次實驗對比,現在都已採用河南蘭考生長的泡桐板來製作。可是,蘭考的桐木板也會有優有劣。而旦在一顆優質的蘭考泡桐木樹上,也隻有兩塊最好的板材。是否能選到最優的桐木板,這又是製作師傅們在選料時的一門學問了。

選購琵琶時,隻能看到面板外表木紋是否直;紋與紋之間的闊度是否合適面板上是否有節疤面板中央對拼處是否有縫隙(面板須對拼,在樹心部分鋸開,把樹心部位質地較硬、傳音較差的部分去掉或放在左右兩側)等等,其他如子口的深度、闊度、橫梁的位置及其厚度、闊度、音柱的位置及其大小與形狀、是否粘有八字梁、內膛的弧度、深度等因都已做好,從外表上是看不到的。

過去粘面板都用黃魚膘,現在又在黃魚膘中摻入豬皮膠,這是含有水分的膠。用含有水分的膠來粘面板的琵琶,彈奏了五年十年之後,音量音色都會發生變化。因為經歷了一定時期之後,膠內的水分逐漸蒸發掉,音量音色必然有所改變。為此,在購買時,必須問清楚是否用了含水的膠。

現在粘面板時也有用化學膠的。化學膠的種類很多,有些剛粘好的面板音響效果較好,但還未通過多年的實踐與考驗,對其粘的牢度、音響是否有變化等等,還不能得出正確的結論。

挑琵琶,聽聲音,一般都會喜愛音量很大、音響寬洪的琵琶,忽略了音色堅實(爆)富有金石之聲的方面。我們通過實踐證明音量大、音響寬洪的琵琶,大都缺乏金石之聲與堅實的音色彈了一段時期後,音量雖然仍然很大,但音響逐漸失去“份量”,音色變得較“空”,甚至很“木”,難聽得很。這是由于經過一定時期的彈奏後,面板得到不斷振動,面板木質內的水分與粘液已經逐漸減少之故。所以,挑選新琵琶時,決不能隻憑音量大、音響寬洪,更須聽聽有沒有金石之聲,音色是否有份量、很堅實。一般來說,宜挑選音量不是最大,但反應很靈敏,音色較厚實的為好。

挑琵琶,聽聲音,還須註意地區。是南方潮濕地區製作的琵琶,還是在北方幹燥地區製作的琵琶。常見在南方挑選到音量很大,反應較靈敏,音色並不“空”,但帶到北方幹燥地區後,經過五天十天的幹燥氣候音色一下會變“空”,變“木”。這是由于面板內的水份與粘液被很快地蒸發之故。為此,當在南方各樂器廠挑選琵琶,絕不能隻憑當地的發音效果為主,應考慮到帶向幹燥地區後所發生的變化。所以在南方挑選琵琶時,宜選音量不最大,音色較為堅實的(爆)為好。即便在北方幹燥地區製作的琵琶,如不馬上用作演出,還宜挑選音色堅實(爆)有份量一些的為好。

為此,挑選琵琶者必須學會聆聽辨別“尖”“堂”“松”“脆”“爆”各種音色的本領,才能在試奏相把位各弦、品位各把位的四條弦上辨聽出上述五種音色是否都具備,也才能購買到一把使用壽命較長的理想的琵琶。

定弦調音

常用的定弦法, 是把四條弦由纏弦至子弦固定為A、d、e、a(6 2 3 6 )四個音。即D調。六相二十五品琵琶音域從A到e"'。

(1)定弦

(A)定弦的基本方法

琵琶定弦,在傳統樂曲中變化較多, 四條空弦之音的音程關系並不固定。但比較常用的定弦法, 是把四條弦由纏弦至子弦固定為A、d、e、a四個音。即D調。 初學者宜先學D調, 定弦是以D調為標準進行定弦。

校定弦音的方法:初學琵琶時, 如對音準觀念還未培養與建立,就不會校定弦音。 此時更宜養成定準弦音的習慣。若弦音未定準,就不練習。

在定A、d、e、a的弦音時,可根據笛、簫、口琴、鋼琴、音叉等的a音音高,先定好空子弦;然後在第一品位上按子弦彈出e'(比e音高八度)來,作為定空中弦e音的依據;再在第四品上按中弦彈出d'(比d音高八度)來, 作為校定空老弦d音的依據;最後在第一品位上按老弦彈出a 音來(或彈空子弦的a音),作為校定空纏弦A 音的依據。在初步定好四條弦音之後,應再作校驗。 常用的校驗方法有下列幾種:

(甲)雙音校驗法:按第一品位子弦與空中弦作“雙彈”;按第四品中弦與空老弦作雙彈; 按第一品老弦與空纏弦作雙彈;或“分”空子弦與空纏弦。 如在雙彈或分時,發現兩條弦音之間有不諧和時, 就需細心去辨別每一條弦的音高,是哪一條弦低了或高了, 將定得不準的弦再作校定。

(乙)泛音校驗法:如已學會演奏泛音時, 可用此法

(丙)按音與泛音校驗法

(丁)散音與泛音校驗法

其中,初學者一般用雙音校驗法, 但在學到一定程度時,即掌握泛音演奏時,可用泛音校驗法, 這是一個比較可靠的好方法。即在排品時, 也宜用泛音來校驗,以使品位排粘在準確的位置上。

(B)“變調”定弦的種類

根據演奏樂曲的需要,也可以改動定弦的關系。 在琵琶傳統樂曲中,為了更好地發揮某一樂風的特有效果,使其盡量利用空弦,來得到其需要的和弦效果時, 常用改變定弦的方法。如在小工調(即1=D)上作改變定弦時,曾稱作“小工變調一”或“小變調二”等。當然,這裏所謂的“變調”是指改變了四條空弦之間的音程關系,並不是指改變了樂曲的調式。 現附錄在傳統樂曲中曾經用過的幾種“變調”定弦方法如下:

(A)A、B、e、a:《海青》、《霸王卸甲》等曲用之。

(B)A、B、e、e:浦樂派的《將軍令》用之。

(C)E、B、e、e:平湖派的《漢將軍令》、《滿將軍令》用之。

(D)A、e、a、a:無錫派的《將軍令》用之。

(E)G、d、e、a:《小普庵咒》用之。

(F)B、d、e、a:《隔霧聞鍾》用之。

(G)#F、B、e、a:《舞名馬》用之。

(H)A、#c、e、a:蕩調彈唱《漁家樂》、 《十二個月》等用之。

(I)#F、d、e、a:《普庵咒》的尾聲《清江引》用之。

(C)活動山口

在按平均律半音排列音位的琵琶上,所有的升種調、降種調基本都能按彈。但在某些調上,隻能用按音演奏,不能利用四條空弦音。因此,可以試用活動山口。 方法是將活動山口把四條弦身壓在第一相、或第二相、 或第三相上。這樣,才能在各調上, 根據調式將主音或屬音變為空弦音,以便盡量利用各種傳統奏法, 發揮其空弦音的作用,在裝置有活動山口的琵琶上, 運用了活動山口後,空弦散音都已改變。

(2)音域

琵琶上的音位(相與品), 現都按照平均律依半音順次排列,一般安裝有六相二十五品。 在個別獨奏琵琶上出有安裝有六相三十品的,在定弦作“Adea ”裝置有六相二十五品的琵琶上,它的音域是從A到e"';裝置有六相三十品的琵琶上,它的音域是從A 到a"'。

( 3 )音色

琵琶由六個相、二十五個品構成了音域寬廣的十二平均律。其一弦為鋼絲,二三、四弦為鋼繩尼龍纏弦。琵琶發聲十分特殊,它的泛音在古今中外的各類樂器中居首位,不但音量大,而且音質清脆明亮。同時,琵琶發出的基音中又伴有豐富的泛音,這種泛音能使琴聲在傳播中衰減小,具有較強的穿透力,在平靜的空曠地彈奏時,用它演奏重強音時的琴聲能傳到二、三裏地以外。

彈奏指法

左手指法

捺、帶、擻都是用左手指發音,因音量較弱,故又稱虛音。虛音是與左手彈奏的實相對而言的。音量方面,實音較強,虛音較弱。如在樂曲某些地方恰當地運用了虛音與實音的有機結合,可使樂曲在音量方面增添對比。這種虛音與實音組合進行的方法,在琵琶傳統文曲中見用最多。現將有關捺、帶、擻的演奏方法,分別介紹如下。

(1)

捺,又稱“捺打”、“印”等。演奏捺的方法,是在指關節的運動中,手指端取勢將弦身擊捺在相品位上,使得微聲,捺與前面一音大都成上行進行。

(2)

帶,又稱“帶起”、“帶音”、“放”等。演奏帶的方法:當右手彈出前一按音之後,接著在相品位上作向左內方或向外方一撥,然後離開弦身,帶起一個較弱或稍強的音來。帶與前面一音大都成下行進行。

帶起的音,有散音與按音之分。帶起散音時,須將按指向左內方或外方一撥,即可帶出空弦散音來。帶起按音時,則須把下行進行的後一個音先用食指(或中指)按在相品位上,然後再作帶的動作。

(3)

擻,又稱“搔”、“搬”、“抓”、“粘”等。演奏擻的方法:用左手指將弦身按在相品位上,用中指或名指在下面搔弦發音(如用左手中指按弦時,則用無名指搔弦),這是擻按音的奏法;如擻空弦散音時,則可在左手食、中、名三指中選擇一較方便的指頭去搔弦即可。擻弦大都在同一條弦上進行。

右手指法

彈挑類括彈、挑、夾彈、滾、雙彈、雙挑、剔、撫、飛、雙飛,而彈、挑是右手指法中最基礎、最重要的指法。其他右手指法都是由彈挑衍變而來。彈挑類: 包括彈、挑、夾彈、滾、雙彈、雙挑、剔、撫、飛、雙飛,而彈挑是右手指法中最基礎、最重要的指法。其他右手指法如夾彈、滾、分、摭、勾、抹、剔、飛等,都是由彈挑衍變而成。 

a.彈:是用右手食指指甲端(一般用與拇指相鄰側的指甲端)觸弦,將弦向左彈出發音。

b.挑:是用右手拇指指甲端(一般用大指外側的指甲端)觸弦,將弦向右挑進發音。彈挑類其他指法的演奏方法:

c.夾彈:是用彈和挑在弦上作連續均勻而不很快的動,每拍依曲調節奏的快慢,一般作四聲,有的或作二聲。

d.滾:演奏方法與夾彈相同。但在速度上則較夾彈快一倍,即每拍依曲調節奏的快慢,一般作八聲,有的作十六聲。

e.剔:是用中指甲向左將弦剔出。

f.撫:是用中指肉將弦向右撫進。

g.雙彈:是用食指甲將相鄰的兩條弦向左同時彈出。

h.雙挑:是用拇指甲將相鄰的兩條弦向右同時挑進。

i.飛:是用名指甲將弦向左飛出。

j.雙飛:是用食指甲彈左面的弦,拇指甲挑右面的弦,要連而不斷。輪指是五指迴圈周而復始的演奏,是彈琵琶時獲得長音的主要方法。

輪指演奏方法

輪類:

二胡等拉弦樂器演奏長音時,可拉“長弓”來得到連續不斷的長音。笛子等吹奏樂器,演奏長音時,可一口氣吹出連續不斷的長音。琵琶等彈弦樂器演奏長音時,就須用“輪”或“滾”、“搖”等指法,利用同一音位的各個快速單音聯成了一個長音。用長弓與一口氣吹的長音,是毫無間斷的長音,用輪或滾搖的長音,在長音的中間,存在無數的短促間歇。

輪指的定度:以右手指為第一、中指第二、無名指第三、小指第四,一個接一個依次順向(左前方)彈出;接著大指為第五由反向挑進得五聲稱一輪。這種五指迴圈周而復始的演奏指法稱為輪指。輪指時五個手指擊弦的時間間距要均勻,聲音要統一。

輪有兩種奏法:一種叫“下出輪”,是先用右手的小、名、中、食指次第向左彈出,然後拇指向右挑進。由于它是先用小指開始作輪,因此叫做“下出輪”。清代浙派多用此法。其優點是各指的發音量易于相仿;缺點是音量一般較弱些。另一種叫做“上出輪”,是先用右手拇指或食指在上面開始作輪的,清代直隸派多用此法。其優點是發音量一般較強些;缺點是各指的發音量易致強弱不一。由于目前大都採用了“上出輪”的方法,因此就以介紹上出輪為主。劃、拂、掃、撇類都是在同一時間有四個音(或三個音)一齊發音的指法。在演奏和音或和弦時,大都採用這類指法,常用在樂曲的重音和高潮處。劃、拂、掃、撇類 劃、拂、掃、撇類,包括劃三弦、拂三弦、滾二弦、滾三弦、滾四弦、臨、掛。都是在同一時間有四個音(或三個音)一齊發音的指法。在演奏和音或和弦時,大都採用這類指法。此類的發音量較強,易于作出激烈而有力表現,能突出重音,強化節奏,因此,在樂曲的重音和高潮處常配用這類指法。

輪指是琵琶中最基本、最常用也最難學的指法,通常有這種說法:輪指學好了,琵琶就學會一半了。

掃類

a.劃:用右手食指甲由纏弦至子弦向左急速彈四弦如一聲。

b.拂:用右手拇指甲由子弦至纏弦向右急速彈四弦如一聲。

c.掃:用右手小、名、中、食四指排齊,由纏弦至子弦向左急速掃出如一聲。

d.撇:用右手小、名、中、食四指排齊,由子弦至纏弦向右急速撇進如一聲。

e.劃三弦:用右手食指自右向左急速彈相鄰的三條弦。

f.拂三弦:用右手拇指自左向右急速挑相鄰的三條弦。

g.滾二弦:用右手拇、食兩指在相鄰的二條弦上作連續而快速的彈挑。

h.滾三弦:用右手拇、食兩指在相鄰的三條弦上作連續而快速的彈挑。

i.滾四弦:用右手拇、食兩指在相鄰的四條弦上作連續而快速的彈挑。

j.臨:用右手拇指自子弦而中弦、老弦、纏弦向右次第挑進。

k.掛:用右手食指自纏弦而老弦、中弦、子弦向左次第彈出。

摭分勾打類

a.勾:用右手拇指肉觸弦,取勢向左勾出。

b.抹:用右手食指肉觸弦,取勢向右抹進。

c.摭:用右手拇指勾同時食指抹。

d.分:用右手拇指甲向右挑,食指甲向左彈,兩指同時觸弦發音。

e.扣:用右手拇指向左勾,同時食指向左彈。

f.勾打:“勾打”又稱“勾搭”,在實際演奏中,曾有各種不同組合形式。每組二聲的是勾搭類最原始的演奏形式,其他各種都是由二聲衍變引伸而成,其中又以每組四聲的見用最多。

二聲的勾打:第一聲用拇指勾右面的一條弦,第二聲用食指抹左面的一條弦,大都作連續反復進行。傳統稱作“勾搭”,俗稱“小勾打”。

四聲的勾打,奏法有多種形式,名稱也不一致,這裏主要介紹常用的“鳳點頭”:第一聲摭子纏弦,第二聲食指彈子弦,第三聲食指抹子弦,第四聲食指彈子弦,大都連續反復進行。

樂器保養

護理

平時不彈琴時,專業方法是將琴放于桌面上,琴的板面朝上,蒙一塊薄薄輕紗巾,以免落灰,相把後背處放一個小枕頭,讓琴斜躺于桌面,減輕琴頭的壓力。平時可以在復手表面擦一些核桃油,使聲音更柔和,尤其是北方琴。如在演奏完畢之後,臨時將琵琶放在桌子上時,宜將琵琶平放在桌子的中央,不宜將琵琶直立斜靠在牆壁的中央處。萬一需要直立斜靠在牆壁上時,隻可斜靠在牆壁的轉角處,使琵琶的四隻軫子抵觸在兩側牆壁上。如果將琵琶放在布袋內掛在牆壁上時,隻宜掛在木板牆上,不宜掛在磚牆上;對鐵釘與繩子的耐牢度也宜經常檢查。這樣,才可避免最常見的琵琶頭受到跌損或琵琶底部受到墜損等外傷。

平時準備一塊擦琴布,常保持琴身琴頭品相的清潔,天熱易出手汗者,練琴完畢,務必將琴弦擦幹凈,以免生銹。

目前在粘面板、頭時,一般都用黃魚膠等水膠,這類膠最怕受潮,一受潮就會發生脫膠現象,脫膠之後,音量就會減弱,音色更受損害。因此,不宜置放在潮濕之處,也不能受雨水的淋濕,不使琵琶受潮濕的另一個原因是:當面板受到水漬潮濕之後,梧桐板內吸入大量水分,也會減弱音量。所以,即使在粘面板等方面改用了不怕潮濕的化學膠水後,對琵琶的防潮,仍然應引為須重點註意的方面。

系弦

琵琶共有四根弦,由粗到細分別稱為纏弦、老弦、中弦、子弦。頭部有四個弦軫分別列在琵琶兩側,每側兩個,由上至下分別稱為纏弦軫、老弦軫、中弦軫、子弦軫。系弦時,某一條弦必須匝系在規定的一隻軫子上,即纏弦系在纏弦軫上、老弦系在老弦軫上、中弦系在中弦軫上、子弦系在子弦軫上,不可隨意匝系。

弦的上端匝系在軫子上,下端穿系在覆手上。覆手上有四個弦孔。系弦時,先將弦下端系在覆手上。穿系在覆手上的方法可分為四個動作:

第一、先將弦穿在覆手的弦孔內,末端餘出二市寸許;

第二、將弦的末端在弦身後兜轉來;第三、再把弦的末端在弦孔處弦身下兜轉來;

琵琶

第四、最後把弦的末端拉緊成結,嵌在弦孔內,並把弦身向上拉緊。

上面介紹的是絲弦的系法。現在一般用的是金屬弦。金屬弦的系法是利用弦下端的小圓圈,當弦身穿在覆手小孔內後,將上端穿在下端小圓圈內,然後將弦的上端向上拉緊並匝系在軫子上。這種利用下端小圓圈的系弦法,有三種系法:

第一種是將下端小圓圈放在覆手的外面。此方法適用于弦身與品位(尤其是第二十五品等)之間距離較大而成“浪弦”的琵琶上;

第二種是將下端小圓圈放在覆手的裏面。這種方法適宜用在弦身與品位之間距離較小的琵琶上。

第三種是將弦的下端兜壓在覆手裏面的弦身內。這種系法,可使覆手上口處的弦身不易折傷,可延長弦的使用期。用這種系法對下面部分品位的音準方面,與第二種的系弦法相同。

註意:在同一個琵琶上,當用了第一種系弦法後,不要隨意改用第二種系弦法反之亦然。因為如果任意改用,在下面的部分品位上,音準易于產生些微差錯。

假指甲

演奏琵琶時,用左手各手指按弦,用右手的手指彈弦。由于近代用了金屬弦之後,右手指需戴假指甲彈奏。戴假指甲彈弦,早就有之,例如,過去曾用薄銅片、薄鋁片、薄牛角片、薄象牙片等做成長圓形的假指甲。但是,這類假指甲或帶有金屬噪音,或易于損傷弦身或嫌太厚而發音呆鈍,缺點較多,不太理想。

假指甲的選材,應註意厚度適當,質地韌硬而耐磨,表面光滑三個要求。因為如果用太厚的材料,就會缺乏彈性,但如果用料太薄,又不宜于用力彈弦;如果沒有相當的耐磨度,就會經常破裂;如果表面不光滑,彈弦時就會感到不流利。

要找到符合上列三點要求的材料是不多的,目前,採用一種比較耐磨的尼龍薄片。當然,這還不是很理想,希望今後生產出符合這三點要求的材料來。

假指甲的式樣,一般分三種類型:

(甲)拇指:可將拇指外側尖端部分做得突出些,因為

當拇指挑弦時,都是用拇指外側尖端的部位。假指甲的左右兩側邊緣做成向中心彎轉,使彎轉的部分鑲夾在拇指甲兩側近指肉的指甲上,這是為了在作勾弦時不致產生搖動。

(乙)食指:將食指中央尖端部分做成半圓形的突出狀。食指在彈單音時,大都用了食指側的指甲尖端去彈弦;但在彈奏主旋律在子弦上的和弦(有二、三、四條弦同時發音)時,又須用食指的中指側的指甲尖端去彈弦。因此,食指的尖端,一種是做成半圓形的。但這種指甲當食指甲與弦身縱的角度成直角彈弦時,噪音較大,因為指甲端與弦身的接觸面太大。另一種是做成尖圓形。這種指甲如用食指的大指側或中指側的指甲偏鋒去彈弦時,指甲與弦身的接觸面較多,噪音也較大。可根據每個人的手指生理條件與彈弦習慣來決定選製哪一種形式。為了易于彈奏抹撇等指法,也宜象大指甲似的將左右兩邊緣處向中心彎轉,使彎轉的部分鑲夾在食指甲兩側近指肉之處的指甲上。

(丙)中、名、小指:這三個手指一般都是用指甲的中央尖端中鋒(與弦身在縱的角度成90度)去彈弦,因此,都宜將其中央的尖端部分做成尖而突出的形狀,以使指甲與弦身接觸時盡量減少接觸的面積。

假指甲應做成與所戴手指的真指甲在圓度、彎度、中央圓彎度等完全相仿,長度宜做得比真指甲稍長些。大指、食指甲兩側邊緣彎轉部分的寬度與長度,均須做得非常合適。否則,如太短太寬時,就會松動易掉;如太長太緊時,就會夾痛指肉。

現已製有模型,在製做時隻要將候指甲片放在模型內,就可加工成與手指甲的圓彎度相仿的假指甲。假指甲的顏色,以類似人們指甲的顏色為最好。

固定假指甲的方法,約有如下幾種:

(甲)將膏葯肉粘在假指甲的內側,戴用前烘熱後貼附在指甲上。此法戴用不方便,現較少見用。

(乙)用橡皮膠帶或塑膠帶作橫式的匝綁。

(丙)用橡皮膠帶或塑膠帶作斜形的交叉匝綁。

(丁)用適宜的富有牢度的快幹膠將假指甲粘附在真指甲上。

其他資料

琵琶名曲

分為武曲(十面埋伏,霸王卸甲,海青拿天鵝等)文曲(夕陽簫鼓,昭君出塞,漢宮秋月月兒高,青蓮樂府 ,塞上曲等)文武曲(陽春白雪,高山流水,龍船等)夕陽簫鼓(春江花月夜前身) 虛籟(今夕,長夜吟)

琵琶

陽春白雪 龍船

海青拿鶴塞上曲

青蓮樂府 歌舞引

十面埋伏 趕花會

漢宮秋月 月兒高

霸王卸甲 改進操

飛花點翠 彝族舞曲

大浪淘沙狼牙山五壯士

昭君出塞 新翻羽調綠腰

天山之春火把節之夜

草原小姐妹瀏陽河

高山流水 渭水情

瀛州古調『文板八首』『快板八首』

將軍令 陳隋

寒鴉戲水 春蠶

春江花月夜『版本與夕陽簫鼓不同』

訴 天鵝 春雨 陳杏元和番

出水蓮 野蜂飛舞 老童

協奏曲:花木蘭 春秋 祝福 臨安遺恨 草原英雄小姐妹 梁祝等等

十大名曲

一、《塞上曲》

《塞上曲》是一首傳統琵琶大套文曲,樂曲通過描寫王昭君對故國的思念,表達了哀怨悲切之情。

二、《夕陽簫鼓》

琵琶

《夕陽簫鼓》又名《潯陽曲》,《夕陽簫鼓》是一首抒情寫意的文曲。,旋律雅致優美。

三、《十面埋伏》

《十面埋伏》是一首著名的大型琵琶曲,堪稱曲中經典。樂曲內容的壯麗輝煌,風格的雄偉奇特,在古典音樂中是罕見的。垓下決戰是我國歷史上一次有名的戰役。琵琶曲《十面埋伏》出色地運用音樂手段表現了這場古代戰爭的激烈戰況,向世人展現了一幅生動感人的古戰場畫面。

四、《霸王卸甲》

《霸王卸甲》是一首著名的琵琶傳統大套武曲。這首曲子取材與《十面埋伏》一樣,也是描述垓下之戰,同樣是採用章回式結構,但立意不同。主角是項羽,所以樂曲沉悶悲壯。

五、《大浪淘沙》

《大浪淘沙》是華彥鈞創作的一首琵琶獨奏曲,樂曲表現了作者對不平人世的無限感慨及對命運的態度。

六、《昭君出塞》

琵琶獨奏曲《昭君出塞》由華彥鈞傳譜。樂曲通過刻畫昭君出塞時的情緒變化,表達了作者對這一歷史事件的無限感慨。

七、《陽春白雪》

《陽春白雪》,亦名《陽春古曲》,簡稱《陽春》,是一首廣泛流傳的優秀琵琶古曲。質樸而豐富的音樂語言,表現了人們積極進取,樂觀向上,對大自然充滿無限感情的精神氣質。

八、《草原小姐妹》

表現了新中國少年兒童熱愛集體,不畏風暴的高尚風格和勇敢的精神。

九、《海青拿天鵝》

據說《海青拿天鵝》是現今所知,流傳年代最早的一首琵琶曲。

十、《彝族舞曲》

《彝族舞曲》是一首有著濃鬱生活氣息的極其抒情的樂曲,它仿佛是用音樂來描述山野風情的畫卷。

各國琵琶

朝鮮琵琶

朝鮮亦把魯特琴族彈撥樂器稱為琵琶,當時的琵琶是直頸的。後來新羅從中國唐朝的傳入唐式琵琶,為了區別,把之前已有的琵琶稱為“鄉琵琶”,把傳入的唐式琵琶稱為“唐琵琶”。據《三國史記》載,新羅樂中,玄琴、伽倻琴、琵琶三種弦樂器與大笒、中笒、小笒三種管樂器合稱為“三弦三竹”。當時的琵琶以玳瑁製的撥子彈奏。

日本琵琶

日本在飛鳥時代從中國唐朝傳入五弦琵琶,到奈良時代又傳入四弦琵琶。五弦琵琶到平安時代初期仍在使用,四弦琵琶被日本人稱為“樂琵琶”,是日本雅樂樂器之一。以半開扇形的撥子彈奏。後來又發展出平家琵琶、盲僧琵琶、唐琵琶、薩摩琵琶、築前琵琶等種類。

越南琵琶

越南的琵琶也是從中國傳入,稱為“彈琵琶”,常用于雅樂,直抱以手指彈奏。

琉球琵琶

琉球琵琶由中國福建傳入,具有福建南音琵琶的特征如細頸、四相九品、鳳眼,亦有與日本琵琶的特點,有四相,琴身圓如橫筒,在腹部的面板上設有九品,相當低,五品長、四品短,用手指彈奏。特點在于腹中有響線,搖動琴身時鏗然有聲。

文學作品

1琵琶行 白居易詩篇名。唐代白居易作。寫作者被貶為江州(今江西九江)司馬時,偶遇一昔日長安名歌妓,聽她彈奏琵琶並述說年長色衰後的飄泊淪落,由此發出“同是天涯淪落人,相逢何必曾相識。”的感慨。敘事流暢婉轉,文字優美,是古代著名的長篇敘事詩

琵琶

2訴衷情·小蓮初上琵琶弦蘇軾 小蓮初上琵琶弦,彈破碧雲天

3古從軍行李頎 行人刁鬥風沙暗,公主琵琶幽怨多。

4雜曲歌辭·渭城少年行崔顥 可憐錦瑟箏琵琶,玉台清酒就君家。

5七律·詠懷古跡五首杜甫 千載琵琶作胡語,分明怨恨曲中論。

6琵琶白居易 弦清撥刺語錚錚,背卻殘燈就月明。 賴是心無惆悵事,不然爭柰子弦聲。

6臨江仙晏幾道 琵琶弦上說相思,當時明月在,曾照彩雲歸.

7東風破 蘇軾 琵琶一曲東風破 楓染紅塵誰看透 籬笆古道曾走 荒煙漫草年頭 分飛後

8春聽琵琶兼簡長孫司戶 白居易 四弦不似琵琶聲,亂寫真珠細撼鈴。

9劉禪奴彈琵琶歌(感相國韓公夢) 顧況 樂府隻傳橫吹好,琵琶寫出關山道。

10琵琶歌 元稹 琵琶宮調八十一,旋宮三調彈不出。

11代琵琶弟子謝女師曹供奉寄新調弄譜 白居易 琵琶師在九重城,忽得書來喜且驚。

由琵琶引申而來的詞語

1.琵琶別抱 唐白居易《琵琶行》有“嘈嘈切切錯雜彈,大珠小珠落玉盤。”、“千呼萬喚始出來,猶抱琵 琶半遮面”句,後以“琵琶別抱”指婦女改嫁。 舊時指婦女棄夫改嫁。

3琵琶槽 1.琵琶上架弦的格子。亦指琵琶。

5.琵琶記南戲劇本。元末高則誠作。敘書生蔡伯喈進京應試,中狀元後被牛丞相招贅為婿。家鄉災荒,父母相繼餓死,蔡原配趙五娘背琵琶彈唱乞討進京尋夫,得牛女相助,與蔡重聚。劇本取材于民間傳說,但改蔡棄親背婦為被迫。近....

6.琵琶舊語 表示對外屈辱求和之意。《宋書·樂志一》:“傅玄《琵琶賦》曰:‘漢遣烏孫公主嫁昆彌,念其行路思慕,故使工人裁箏、築,為馬上之樂。欲從方俗語,故名曰琵琶。’”後以“琵琶胡語”、“琵琶舊語”,表示對....

7.琵琶亭1.亭名。在江西省九江市西,長江東南岸。唐白居易任江州司馬時,送客湓浦口,夜聞鄰舟琵琶聲,作《琵琶行》,後人因以名亭。

8.六弦琵琶 1.見“六弦琴”。

9.搊琵琶 1.手彈琵琶。

10反彈琵琶 敦煌壁畫中形象。引申為成語。

與琵琶相關的詞語

1琵琶 ,經外穴名。《釐正按摩要術》:“琵琶,在肩井下。”後《經外奇穴匯編》定在“肩井下、巨骨旁”。約當鎖骨外側段前緣,喙突上緣之凹陷中。主治肩部疼痛,上肢不舉等。直刺0.3-0.5寸。艾炷灸3-5壯;或溫灸5-10分鍾。又《釐正按摩要術》:“以大指按之,能益精神。

其他相關詞語

2.琵琶蟲 1.虱的別名。

3.琵琶骨 1.即肩胛骨。

4.琵琶湖 日本最大湖泊。由地層斷裂下陷而成,形似琵琶,故名。面積673平方千米。最深為103米。山水秀麗,已闢為國立公園。

5.琵琶襟 1.清代便服前襟的一種樣式。大襟隻掩至胸前,不到腋下;鈕扣自大襟領口竾_到立邊下方,排列較密。

6.琵琶腿 1.指粗壯的腿。

7琵琶別弄 舊時指婦女棄夫改嫁。同“琵琶別抱”。 見“琵琶別抱”。

8.琵琶胡語見“琵琶舊語”。 表示對外屈辱求和之意。同“琵琶舊語”。    

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