拉丁舞

拉丁舞

拉丁舞是運動舞蹈比賽中的其中一個類別,比賽時男選手著長袖上衣及長褲,顏色款式均無特殊規定 ,女選手多數為裙裝,布料上可增加水鑽或流蘇,服裝以展現肌肉線條為主要目的。本項目群包括五種舞蹈,幾乎都是起源于拉丁美洲,拉丁舞包括恰恰恰、倫巴、桑巴、鬥牛舞和捷舞。恰恰和倫巴起源于古巴黑人舞蹈,桑巴起源于巴西鬥牛舞起源于西班牙捷舞起源于美國

  • 中文名稱
    拉丁舞
  • 外文名稱
    Latin dance
  • 特    點
    隨意,休閒,放松
  • 級    別
    銅、銀、金(牌)金一星至五星
  • 運動部位
    運動肩部、腹部、腰部、臀部為主
  • 分    類
  • 風    格
    桑巴的激情,恰恰的活潑等
  • 別    名
    拉丁風情舞或自由社交舞
  • 包含舞種
    倫巴 恰恰 牛仔舞 桑巴 鬥牛舞

基本介紹

中文名稱:拉丁舞

國標舞分為摩登舞拉丁舞

國際標準拉丁舞是規範、嚴格、標準的,它是在拉丁舞的基礎上發展規範形成的競技專業舞蹈,內容包括倫巴、恰恰、牛仔舞、桑巴鬥牛舞

拉丁舞的五項舞蹈各有風格,桑巴的激情,恰恰的活潑,倫巴的婀娜,鬥牛的強勁,牛仔的逗趣。風格的不同,最主要的是內涵的把握。

拉丁舞拉丁舞

舞伴之間的平衡,用力的平衡,重心的平衡,六維空間:上下,左右,前後。總之,平衡無處不在,平衡貫穿舞蹈的始終。至于Merengue則起源于多米尼加,每小節2拍,隨著髖關節左右依次擺動,迴圈往返加上手的不斷變化,極富浪漫、性感和魅力。

拉丁舞是以運動肩部、腹部、腰部、臀部為主的一種舞蹈藝術。參加運動的包括腹直肌、腹內斜肌、腹外斜肌、豎脊肌、背闊肌等上百塊肌肉。從上世紀60年代至今,許多科研人員對體育舞蹈的生理和心理作用做過研究,平均每跳一曲拉丁舞,腰部的扭轉有160—180次,女子的最高心率可達197次/分鍾,男子的最高心率可達210次/分鍾。大約能量代謝為8.5以上,相當于運動員完成一個800米的熱能消耗量,大于網球和羽毛球的熱能消耗。

拉丁舞中最具代表的舞蹈是倫巴,它被譽為“拉丁之魂”。學習拉丁舞的人,一般會把倫巴作為入門的第一支舞來學習。倫巴是表現男女之間愛情故事的舞蹈,所以它的音樂較為柔美和纏綿,動作上能使女伴充分展現女性的柔媚和胯部、臀部的曲線美。男女伴之間若即若離,十分優美。而另一種具有代表性的舞蹈———恰恰則起源于墨西哥,雖與倫巴有很多相通的地方,但它俏皮歡快,風格與倫巴截然不同,動作瀟灑帥氣而又充滿活力。

歷史起源

第二次世界大戰結束後,英國舞協再次把舞廳舞(國標舞)的蒐集、整理和加工放在了工作首位,約在1950年,英國舞協在狐步舞、探戈舞、慢華爾茲和快步舞的基礎上,又構建快華爾茲、恰恰舞、倫巴舞、捷舞、森巴舞和鬥牛舞的國標舞文字理論教學標準,使國標舞的舞種數量達到10種。約在1955年,國標舞的10種舞數量被確立下來,並一直沿用至今。此外,還把上述10種國標舞分割成"摩登舞"(華爾茲、探戈舞、快步舞、狐步舞、維也納華爾茲)和"拉丁舞"(倫巴舞Rumba、恰恰舞Chacha、牛仔舞Jive桑巴舞Samba、鬥牛舞PasoDoble)2類舞系。從而形成1套理論,2類舞系,10支舞種。

拉丁舞拉丁舞

拉丁舞包括:桑巴,倫巴,鬥牛,恰恰,牛仔(捷舞)。這五個舞種無論在社交場合還是在體育舞蹈比賽中都廣為流傳。一般是兩個人一起跳,一個男士和一個女士。持握姿勢各有不同,有時親密相擁,有時舞伴相互單手相握。這些舞中的姿勢都已經標準化和分類成各種不同的級別以便于教學,有國際上統一的用語,技術,節奏,拍子。

1960年,非洲和拉美國家的這些民間舞,經過英國舞協規範加工後,最終在英國出現了拉丁舞的比賽,包括五種舞:恰恰、倫巴、桑巴、牛仔、鬥牛。

舞蹈分類

拉丁舞有五個舞種:倫巴、恰恰、桑巴舞、牛仔舞、鬥牛舞。他們分別起源于不同的國家和地區,20世紀初期在英國被規範和發展並很快在許多國家流行起來;當時以社交、娛樂的形式在社交場所的酒吧非常盛行;三、四十年代的大上海也非常流行。後來,經過英國皇家舞蹈教師協會的統一規範使其成為一種國際賽事,一直延續至今;其中比較有名的賽事有英國“黑池”舞蹈節(78屆)、英國UK國際錦標賽(51屆)、英國國際公開賽、德國世界舞蹈運動錦標賽等。

具體介紹拉丁國標舞的話,則是:拉丁分為少兒和成人,學1年多可考銅牌,學3年多可考銀牌,學5年多可考金牌,不過也有例外3年就考金牌的,以個人資質而定。

倫巴

起源于古巴,音樂為4/4拍,速度每分鍾27小節左右。音樂的重音在第一拍,舞蹈的重音在第四拍,四拍跳三步,完成八個過程,倫巴的第一步都應該踏在第二拍上,倫巴舞是拉丁舞中最具代表性的舞蹈,也被譽為“拉丁舞之魂”。倫巴舞的特點是:音樂纏綿,舞態柔美,舞步動作婀娜款擺。古巴人習慣頭頂東西行走,以胯部向兩側的扭動來調節步伐,保持身體平衡。倫巴的舞步秉承了這一特點。原始的舞蹈風格,融進現代的情調。動作舒展,纏綿嫵媚,舞姿抒情,浪漫優美。配上纏綿委婉的音樂,使舞蹈充滿浪漫情調。

恰恰

起源于墨西哥,音樂為4/4拍,速度每分鍾31小節左右。曲調歡快有趣,舞蹈具有詼諧,花俏的風格,四拍跳五步。恰恰的音樂曲調有趣,節奏感強,歡快易記,舞態花俏,舞步利落緊湊,所以備受歡迎,是拉丁舞中最流行的舞蹈。

桑巴舞

起源于巴西,音樂為4/4或2/4拍,速度每分鍾51小節左右。桑巴舞,音樂熱烈,舞態富有動感,舞步搖曳多變,深受人們的鍾愛!桑巴舞屬于拉丁舞的一種,基本移動步是桑巴舞的初級套路,節奏活潑,一重一輕,男女混合,註重兩個人的配合。

鬥牛舞

起源于法國,發展于西班牙,它的音樂為2/4拍,速度每分鍾62小節左右。鬥牛舞音樂雄壯、舞態豪放、步伐強悍振奮,是人們對它情有獨鍾的原因。

牛仔舞

起源于美國,是由一種叫“吉特巴”的舞蹈發展而來,牛仔舞剔除了“吉特巴” 中所有的難度動作,增加了一些技巧。最早對牛仔舞的記載是由倫敦舞蹈教師 Victor Silvester于1944年在歐洲出版的一本介紹牛仔舞的書。波普,搖滾,美國搖擺舞都對牛仔舞有著一定的影響。

牛仔舞是一種節奏快,耗體力的舞。在比賽中牛仔舞之所以被安排在最後跳是因為選手們必須讓觀眾覺得,在跳了前四個舞之後他們仍不覺得累,還能 很投入地迎接新的挑戰。它流行于美國南部。牛仔舞手腳的關節放松、自由地舞蹈,身體自然晃動,腳步輕松地踏著,且不斷地與舞伴換位,轉圈旋轉。其音樂節拍為4/4拍,速度每分鍾43小節左右。也正是因為它的音樂歡快、舞態風趣、步伐活潑輕盈的特點,得到了越來越多人的認可。

有氧拉丁舞

現代人喜歡求新,單純傳統的健身運動越來越滿足不了他們的需求,就給它加入新的拉丁舞元素,人們在感受拉丁熱力的同時強健身體,可謂兩全其美。傳統的拉丁舞起源于非洲和拉丁美洲,具有熱情、奔放、浪漫的風格特點,其舞蹈動作豪放粗獷,速度多變,手勢和腳步內容豐富,充滿激情,音樂節奏鮮明強烈。把拉丁舞引入健身房後,拉丁舞便成了“有氧拉丁”。這個名字一下子道出了將拉丁舞作為一種健身方式的創意。它有別于國標標準的拉丁舞,是在有氧操的基礎上,融入拉丁的奔放和激情,使其更具有趣味性,適合範圍更廣泛。而且有氧拉丁與拉丁舞也有很大區別,拉丁舞裏表達情的東西較多,過于熱情奔放,而有氧拉丁保留了拉丁的健康和奔放,去掉了繁復和誇張,更傾向于運動。隻要身體好,普通大眾都可以練習,適合的年齡段也是很廣泛的。

拉丁舞拉丁舞

最後,關于拉丁舞的服裝要求,因為它的特點是休閒、浪漫、隨意,所以穿著時註意款式、風格和花樣與拉丁舞吻合,穿著時主要體現出隨意和得體,配上鞋的顏色和大小註意整體的協調和吻合。

穿著方式

就好像“波西米亞風”並不是波西米亞那個地方的人怎麽穿衣打扮一樣,起源于南美的拉丁舞衍變出拉丁風情舞後,也變成了一種超越空間、需要意會的時尚概念。無論是奔放熱辣的拉丁舞表演、放縱曖昧的酒吧拉丁舞PARTY,還是健身房裏簡潔明快的拉丁健身舞,甚至是一些以腰胯部的8字型擺動為基礎的隨意舞動,人們都願意統而稱之為“拉丁”,因為,它們張揚著共同的特點:熱情而煽動,性感而不扭捏,快樂而極具感染力!

有人說,“拉丁”是催生愛情的魔法舞蹈;也有人說,“拉丁”很風騷、是穿著衣服的性挑逗,但這些都隻是拉丁舞的附加功能,它本身是一項絕好的健身運動。跳拉丁舞能充分釋放情緒、減輕壓力,同時消耗大量脂肪,對身材塑形尤其是腰、腹、臀部曲線塑造作用明顯。而且,拉丁風情舞學起來很容易,隻要學會基本舞步和架式,就可以跳出自己的風格。如果要羅列出愛上拉丁的理由,想必N個人會有N種理由。但不可否認的是,拉丁舞特別適合女性,當音樂響起,身體隨著節奏嫵媚地擺動起來,那就是性感而真實的女人,特別是“恰恰”“刷刷刷”幾下就把觀眾,同學或同事看得眼花繚亂,接下來就是一片鼓掌聲。

拉丁舞拉丁舞

拉丁風情舞最大限度地賦予舞者自由和隨意。在著裝方面同樣如此,無論裙裝褲裝,無論波西米亞的蕾絲層疊還是簡潔的緊身吊帶,隻要能表達你的性感即可。但要切記:拉丁舞的重點在腰胯部,最忌諱用寬松的衣服把腰部曲線和動作完全遮蓋。

如果穿著褲裝,最好選擇低腰、包臀、緊腿但褲腿散開的長褲,塑造出修長的身體和玲瓏曲線。

層層疊疊的項鏈、大耳環、野性十足的豹紋圖案……跳拉丁舞時可以配戴一些誇張的飾品,舞動起來別有風情,但不能過重過大,不然,可能會適得其反,影響跳舞。

未滿14歲的少年不得露腰露背露肩,衣服上不許有裝飾品。

化妝技巧

1,底妝:國標舞者都喜歡漂亮的古銅色,所以在拉丁舞比賽中,千萬不要把膚色往淡了化,最好是用專門競賽運用的油彩 ,以古銅色安康的肌膚作為最佳選擇。臉部也要選擇深色的粉底液,T字部位用的顏色比兩腮後部的淺一號色,如果沒有這兩個色系的粉底液,可以再之後的步驟中進行修飾 。

2,眉毛,這個可以根據自己的喜好來,你平常選擇的眉形也可以直接使用,但是最好不要選擇耷拉的眉尾,如果你的眉尾自然下垂,那建議你將後半段剔掉,然後用眉筆畫上,當然這是應急用的,最好還是在平時就修一個微翹的眉尾,在畫眉是不要把眉毛化的太細太淡,保證遠處的視覺效果但是太粗太濃也不好看,所以還要配合你的眼妝來進行修飾。

3,眼妝,眼妝是拉丁舞化妝的最重要的部分了。首先一副假睫毛肯定是必須的。拉丁舞化妝中的假睫毛可以選擇重一點的,毛長,毛密的那種。有些帶有亮片或水鑽那種也是不錯的選擇。一旦選擇了帶假睫毛,那麽眼線一定要化才粗一點,拉丁舞化妝整體上還一般化妝的原則還是一樣的,但是眼部最好還是能稍微誇張一點,將上下眼線最終連結到一起,這樣有利于與濃密的假睫毛呼應,眼尾大部分拉丁舞愛好者喜歡向上挑起,這是一個不錯的選擇,當然也可以按你需要向旁延伸,但是不做眼尾和下眼尾是切忌不可選的。

我們選擇了較深的粉底後,眼部可以選擇一些淡色的眼影修飾,如桃粉色,淡紫色等,如果想讓眼睛更奪目,可以在配合濃密睫毛的基礎上配合一點閃光的眼影,會起到非常好的效果。

4,腮紅:在臉部蘋果肌附近用金屬光感的粉色或橘粉色腮紅,在顴骨及往後部分加深,一直加深到耳根部分。這樣兩個腮幫子就顯得凹進去,對圓臉的女生這一招會非常有幫助,在凹出來的中央掃幾筆古銅色的側影,然後抓緊臉部,漸漸銜接古銅色和方才深一號色的腮紅。

5,定妝,主要是為了提亮,上含有金色亮粉的定妝粉,稍微上一些最後修飾一下就可以,最初在眉骨,鼻梁,額頭,下巴,這四個中央弄上高光粉!

6,頭發。如果臉部狀做的比較花哨,那麽頭部最好不要做過多修飾,讓頭發貼勞就好,用一線簡單的發飾即可。

跳舞原則

姿態

倫巴舞和恰恰舞

1. 兩腳自然輕松的靠攏站好。

2. 挺胸、脊柱骨伸直,不可聳肩。

3. 任一腳向側跨出一步,支撐重心的另一隻腳伸直,並將體重全部移到這隻上面,以使骨盆可往旁邊方移動,因而感覺上重量放在支撐腳的腳跟,其膝蓋要向後鎖緊。至于骨盆移動的幅度要以不影響上身的姿態為原則。

桑巴舞和捷舞:

1. 兩腳自然輕松的靠攏站好。

2. 挺胸、腰桿伸直,不可聳肩。

3. 任一腳向外跨出一步,支撐重心的另一隻腳伸直,並將體重全部移到這隻上面,使重量前移至前腳掌,而後腳跟仍不 離地板,並且支撐腳的膝蓋不可向後鎖緊。某些舞步則是例外,如桑巴舞中的分式搖滾步、後退縮步和卷褶步,以及捷舞裏雞走步。

由于西班牙鬥牛舞,沒有骨盤或臀部的運動,其姿勢與上述各種拉丁舞的不同處如下:

1. 骨盤向前微傾。

2. 重量由兩個腳掌很均勻的承受。

3. 當腳伸直時,膝蓋不可向後扣緊。有一個例子除外,那就是西班牙舞姿。

方位

在圖表之下的方位是用來說明,在舞室中舞者的身體所面對或背對的方向而言。當我們以肩引導(側行)時,方位的正確與否十分重要。

在倫巴舞、恰恰舞和捷舞是非前進式之舞蹈,桑巴舞與西班牙鬥牛舞則為前進式之舞蹈。

轉度

在跳拉丁舞時兩腳從不平行,除非兩腳並攏時,才會平行。像這樣的腳部轉動,大半是向外轉,其不過是腳帶著全部或部分的體重而轉,是屬于“被動式的轉動”或腳部的因應動作。由于,在跳舞腳部轉動與上身的轉量多半不同。最典型的例子有桑巴舞中掃形步的第2步,在倫巴舞和恰恰舞中,抑製前進走步以及在倫巴舞和恰恰舞中所有的後退走步。

因此當跳完某個舞步時,其腳部帶動的重心和身上所面對的方向不同時,是以其上身的轉量為準,而非腳部。在倫巴舞和恰恰舞中,後退走步本身的率動下,那隻帶動重心的腳會大約有1/16圈的外轉。這種因為要讓身體重心穩定,而造成的轉動,被稱之為“被動式的轉動”。

拉丁音樂

在廣闊的拉丁美洲,風土、人種極其多樣,因此,在音樂方面也表現出各種各樣不同的樣式。如前所述,在人種方面,除了原住民之外,從地球上各個地方遷移過來的人種都在這裏互相混雜,所以可以說,多元混合型文化是這一地區文化的最大特色。在這些混合因素中,最重要的有三:原住民印第安人的音樂文化;曾經征服和統治中、南美洲,以伊比利亞半島人為主體的歐洲人的音樂文化;很早開始就作為歐洲人的奴隸而被送到新大陸的非洲黑人的音樂文化。在于對音樂的理解,更主要的是理解音樂的旋律。做到學舞,練舞,走舞,跑舞,跳舞。而跳舞是舞者的最高境界。我們大家都知道,音樂是舞蹈的靈魂,舞者通過肢體表現流動的音符,才是舞蹈的最高境界。東西方文化的差異造成了我們東方人在跳拉丁舞時常常帶有含蓄,羞怯,不敢用身體去表達甚至于不敢用眼睛去交流。所以,多了解一些西方文化對跳出“有味道的拉丁舞”很有幫助。

印第安因素

哥倫布發現新大陸的1492年以前,印第安人是美洲的原住民,因此,其音樂文化成為當時美洲音樂文化的主流。1492年以後,教會音樂由耶穌會教士傳給美洲土著居民,殖民當局鎮壓土著音樂,當地的節奏、旋律與歐洲的節奏、旋律逐漸混合而成新的、有特色的拉丁美洲音樂形式。因此,至今,仍可在拉丁美洲的音樂中尋探出許多印第安因素。

印第安人的音樂文化,根據部落狀況的不同,難以一概而論,但是大致可作如下歸納:

首先,印第安人的音樂很多是和生活密切相關,與宗教、勞動、舞蹈相結合的,所以,一般說來,他們所擁有的旋律單純而帶有獨特的表情。這種特點尤其在安第斯地帶以民歌為基礎的南美民間音樂(採用印第安的樂器和吉他來演奏)名曲《神鷹飛翔》中表現出來,沒有半音的五聲音階,以do、 re 、mi 、sol、la的五音構成的旋律,形成獨特的風格、趣味。

其次,印第安人的音樂節奏比較單純。但是根據記載,在西班牙人征服墨西哥以前,在墨西哥,為了適應宗教性的舞蹈,已經具有了非常復雜的、由打擊樂器敲打的節奏。另外,在印第安人的傳統音樂中,沒有歐洲意義上的和聲。

再次,樂器方面,沒有弦樂器是印第安人樂器的一大特色。雖然在當今的印第安人音樂中經常採用吉他、小提琴、豎琴等弦樂器,但是這些都是16世紀以來由歐洲人帶來的,或者是接受歐洲的影響而在新大陸製造出來的。印第安人的傳統樂器是笛、奧卡裏(塤)等管樂器,或者是鼓、搖響器等打擊樂器。管樂器中,最流行的是豎笛,用竹、蘆或粘土焙製,還有排簫、鼻笛等。印第安排簫,在秘魯叫安塔拉簫,在哥倫比亞叫卡帕多簫,在厄瓜多叫龍達多簫,在玻利維亞叫西克斯簫。有人將各種排簫統稱為桑波尼亞(zampona)。印第安人的打擊樂器尤其豐富多彩。常用燒空的樹幹製鼓,如墨西哥的特波納斯特爾、巴西的特羅卡諾;果殼可用作刮響器,也可用作空心搖蕩器。搖蕩器的統稱是馬拉卡斯。此外還有“地鼓”、叢林鼓等。印第安人通常賦予他們的笛和鼓以人性,有的屬陰,有的屬陽。例如,馬拉卡斯是陰,吉伊洛是陽。巴拿馬的古那印第安人有兩種托洛笛,其中隻有一孔是陽笛,四孔是陰笛。

在中、南美洲被歐洲人征服後的頭幾個世紀裏,教會把印第安人的鼓和笛視作異教的設備而禁止使用,但是無效。土著音樂依然儲存了下來,最後成為社會生活的一部分,甚至進入教堂。在中、南美洲城鄉舉行的節日或街頭慶典中,基督教和原始宗教奇異古怪地結合在一起,歐洲音樂和印第安土著音樂兩種成分並存。但是更多的情況下,是印歐混合而形成一種新的形式、體裁和風格特點。

健身益處

無論是從生理、心理或社交的觀點耒看,跳拉丁舞是一項高帶氧的最佳運動之一。它不單有趣、自由,最大的好處是它總是與別人一起完成。成千上萬的人正享受著拉丁舞帶來的益處,歸納如下:

對身體的益處

心血管方面:跳拉丁舞可令心跳由每分鍾80次升到120次,有些甚至更多。它的功效等同于任何體力訓練或有氧運動,可以增強心髒的強度和耐力。

肌肉彈性:跳拉丁舞使肌肉運用完美們的組合,它混合了肌肉等長收縮與拉伸,能練出漂亮有彈性的肌肉。

關節:據醫學報導,避免早期關節炎與治療關節不適的最好方法是適度們的使用關節,跳拉丁舞可使全身各關節如頸、肩、肘、髖、膝、踝等都能得到有效的鍛煉。

脊椎:常跳拉丁舞,彎曲的脊椎可以歸正,椎間盤突出可以得到預防和治療。

呼吸系統:很多研究顯示,激烈的拉丁舞可使肺髒強壯並增加攝氧量,快速的增加心律然後又降低,強壯的心肺可以更有效的預防”非典”。

臉部線條:多數的拉丁舞者都是忙著微笑,他們臉部都見不到難看的線條。

腹部苗條:人的腹部一般不容易活動到,跳拉丁舞,急劇的骨盆搖動、胯部扭擺是對付小肚子上贅肉最有效的方法,減肥顯著,這是其它運動不可比的。

對心理上的益處

自尊:跳拉丁舞使別人對你刮目相看,使自己對自己有更深一層自我價值的發現。

自信:很多拉丁舞者曾有過怯場的羞澀的經歷,它是美國十大恐懼之一,通過跳拉丁舞逐步克服膽怯、恐懼,培養自信、自強。以堅定的信心和毅力去對付無數的考驗與挑戰。

輕松的社交:舒適輕松的社交是個人四大需求之一,跳舞使你更善于人際關系,提高為人處事、公關社交的能力。

放松精神:面對工作、生活巨大壓力,人們的精神常期處于緊張、鬱悶的狀態,在悠揚、激情的舞曲中跳幾支舞,享受一下自由快樂的時光,使心理上得到調整。

拉丁舞是一項老少皆宜的活動,對各個年齡段的人都有益處。

對幼兒少年:可以強身健體,避免過渡肥胖或瘦弱,可以克服不愛動、不愛說話、孤癖膽怯弱點而培養小孩自信、自強、堅毅、大膽潑辣的性格,從小培養他們與人交往處事社交的能力。

對青年人:可以及早改變亞健康狀態,緩解由于工作、生活上常期的壓力而造成的精神緊張、鬱悶,保持你健美的身材和青春的活力

對中老年人:有效維護右腦,避免過早的腦萎縮,保持思想敏捷、腿腳靈活,預防和改善多種老年關節病、腰腿痛、老年痴呆病症,使你煥發青春、延年益壽。

目前,拉丁舞熱潮席卷全國、風靡世界,生命在于運動,健康才是你的。

減肥作用

拉丁舞是以運動肩部、腹部、腰部、臀部為主的一種舞蹈藝術。參加運動的包括腹直肌、腹內斜肌、腹外斜肌、豎脊肌、背闊肌等上百塊肌肉。從上世紀60年代至今,許多科研人員對體育舞蹈的生理和心理作用做過研究,平均每跳一曲拉丁舞,腰部的扭轉有160 180次,女子的最高心率可達197次/分鍾,男子的最高心率可達210次/分鍾。大約能量代謝為8。5以上,相當于運動員完成一個800米的熱能消耗量,大于網球和羽毛球的熱能消耗。減脂效果可想而知。

註意事項

對于初學者,建議把註意力集中在跳好基本步上,這一點看似簡單,但真正做好的人並不多,千萬別以為幾個節拍的基本步就那麽簡單,裏面有很多學問,重要的是通過學習拉丁舞步,獲得那份感覺。

在跳拉丁舞時,人體的狀態應分成3部分。

1.上半身,尤其是肩部應巍然不動,體現了西班牙人的高貴,是拉丁舞中白人文化的精髓體現。

2.身體中部,包括腰部和胯部應盡情地扭動,彰顯了非洲文化活潑、外向的特點。

3.下半身,腿和腳的動作起源于印第安人的文化,拉丁舞中的舞步有一些是起源于此。

所以要跳好拉丁舞,必須好好體會這3個特征,將多元化的個性融會到肢體語言中,真不是件易事。

其他需要註意的

1.男士宜為短發,長發需扎成馬尾,不化妝、不戴飾物;女士若為長發應盤頭,不要散發,可戴少許飾物,但不能過大。

2.服裝一般以緊身的為好,男士以黑色為主,女士著短裙,不應長于膝蓋,以免影響運動。鞋子有專門的舞鞋,但在訓練時以舒適為宜,最好是平底。

3.註重禮儀,男士要先向女士發出邀請,女士應還禮。舞蹈結束後,一定要答謝觀眾,男士還應將女士送回。

4.初學者不要急于跳合舞,不要急于接觸花步,以免受傷。

5.跳舞過程中要註意肌肉綳緊、調節情緒、調勻呼吸,防止動作僵硬。

6.在呼吸不暢的情況下,請先休息片刻後再決定是否繼續;

7.避免扭腰過猛,應以感覺適當為準;

8.若發生以下情況,如腿部疲勞、身體局部出現痛狀不適、眩暈、心率過快等,可停止練習。

有些健身者身體各個關節太緊張,這一點應該改正。健身者踏步時肩關節要放松,如果遇到有的動作比較難做時,可以把動作分步練習,先學腳下的動作,學會之後再加上手臂的動作。此外,拉丁健身操對動作的協調性要求很高,健身者在鍛煉時心情一定要放松,不要有恐懼感,不要怕動作做不好被人嘲笑。

拉丁舞註意事項

1.在呼吸不暢的情況下,請先休息片刻後再決定是否繼續。

2.不要過于瘋狂,扭腰過猛,以至于傷了脆弱的腰部。應在感覺舒適的範圍內活動腰部,否則你回家還得倒在周林頻譜儀旁邊烤電半小時。

3.拉丁激情強大,很多人會跳得忘我,但請註意如果感覺不適,如腿部疲勞抽筋、身體局部疼痛、眩暈、心率過快等,應停止練習。

4.關節不宜太過緊張,健身者踏步時肩關節要放松。

5.動作難度較大時,鑒于拉丁舞對上半身動作要求不高,建議先學腳下再加手臂動作。

拉丁舞起源與速度(Latin Dance)

舞種名英文名發源地節拍速度(小節/分)別稱
倫巴Rumba古巴4/427
恰恰恰Cha-cha-cha墨西哥4/430
桑巴Samba巴西2/4或4/450森巴
鬥牛舞Paso Double西班牙2/4或6/862
牛仔舞Jive美國4/444捷舞

禁忌

融體育、藝術于一身的體育舞蹈,以其獨有的藝術魅力成為人們建立友誼、陶冶情操、鍛煉身體、提高技藝的良好形式,又具有極強的娛樂性,深受幼師學生的喜愛。在教體育舞蹈時,必須註意以下“七忌”。

一、忌急于求成

初學的學生容易隻求數量與進度,而不註意動作質量,若在短時間內學完很多動作,這些不規範的動作無疑如同“廢品”,習以為常之後,要想改正,十分困難。因此在學習動作時,應精雕細刻,循序漸進。

二、忌一味求“花”

學生在開始學時,容易陷入以“花步多少”衡量舞技高低的誤區,一味追求花步數量,認為“越花越好”。這樣的“花拳綉腿”在真正的比賽中勢必經不起裁判與觀眾的考驗。學生若能打下堅實的基本功,然後針對自己的特點有選擇地學習一些花步,才能做到“錦上添花”。

三、忌忽視姿態

學生在學習現代舞或拉丁舞都應註意姿態美。舒展挺拔、優雅大方的姿態使舞者精神倍增,令人賞心悅目。因此在跳舞時始終要保持抬頭、挺胸、收腹、立腰、肩放平、膝放松、大腿和臀部夾緊上提的姿態。

四、忌頻換舞伴

體育舞蹈要求兩人節奏同步和諧,共舞默契配合。倘能在年齡、身高、形體、容貌、氣質、風度、樂感、舞感、表現力以及相互配合能力等方面協調一臻,當是最佳搭檔。但開始學時常有“舞伴不適”的困擾,便採取頻繁換人的戰術,置自己于適應各個舞伴的狀態之中,容易造成學習停滯不前,進度放慢的狀況。因此應全面客觀,謹慎準確地選擇適于自己的舞伴,並在學習和實踐過程中逐步適應。

五、忌貪圖輕松

有的學生在開始學習體育舞蹈時,看到優秀選手們節奏同步和諧,動作輕快流暢,旋轉優美飄逸的場景後,一時興起,投入其中,以為學舞蹈是輕松愉快之事,豈不知“輕松愉快”完全來自于“勤學苦練”,才能逐步達到瀟灑自如的境界。

六、忌隻學其“形”

學生在學習舞蹈時,如果隻滿足于花步,組合,而忽略各舞種的神韻、風格及其表現的竟境,這樣學來的體育舞蹈必然毫無生氣,缺乏靈性。

七、忌忽視音樂

學生在開始學時,往往隻重視技術動作的學習,缺乏對音樂作用的認識,學習中常常出現動作與伴奏音樂脫節。因此在學體育舞蹈時,要加強音樂修養,深刻體會音樂風格與舞種風格、表現音境的內在聯系。

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